ZZ Top es una banda estadounidense de blues rock y hard rock formada
en 1969 en Houston, Texas. Este power trio lo conforman Billy Gibbons
en la guitarra y la voz, Dusty Hill en el bajo, los teclados y la
voz, y Frank Beard en la batería. Tienen el mérito de ser uno de
los pocos grupos de rock que todavía conserva sus miembros
originales después de más de cuarenta años y además de haber
mantenido un número casi similar de años al mismo mánager y
productor, Bill Ham. Popularmente son conocidos gracias a su
particular estilo, principalmente de Gibbons y Hill, quienes siempre
son retratados llevando gafas de sol, ropa parecida o en ocasiones
idéntica y larguísimas barbas.
Iniciaron su carrera
musical en la década de los setenta con un sonido marcado en el
blues rock y el rock sureño, aunque manteniendo el característico
hard rock. Sin embargo, alcanzaron la fama comercial en los años
ochenta gracias a sus discos Eliminator de 1983 y Afterburner de
1985, con un estilo más cercano al rock electrónico y con la
inclusión del uso de sintetizadores. En los años noventa retornaron
en gran medida a su estilo setentero, pero sin perder del todo el uso
de los teclados. Esto provocó en parte el alejamiento de sus discos
en las listas de popularidad, pero recuperaron a muchos de sus
primeros seguidores. En 2012 la agrupación publicó su décimo
quinto disco de estudio La Futura, su primer trabajo en cerca de diez
años que los posicionó nuevamente en las listas musicales de todo
el mundo.
En 1967 los miembros
de la banda eran parte de dos agrupaciones distintas de Texas, por un
lado, Gibbons era el guitarrista y compositor de The Moving
Sidewalks, mientras que Hill y Beard eran parte de American Blues. En
1969 Gibbons decidió abandonar su banda y crear una nueva junto al
bajista y teclista Lanier Greig y al baterista Dan Mitchell. A los
pocos meses después Greig fue reemplazado por Billy Ethridge y
Mitchell por Frank Beard, pero Ethridge renunció a la banda solo
semanas después. Para suplantarlo Beard recomendó a su amigo y
excompañero en American Blues, Dusty Hill, que ingresó meses antes
de que firmaran su primer contrato discográfico con London Records.
El nombre de la
banda se originó en el pequeño apartamento que tenía Gibbons, ya
que en sus paredes poseía varios afiches de sus artistas favoritos y
se dio cuenta de que la gran mayoría de ellos comenzaban con
iniciales. Por ello, tomó los nombres de los músicos de blues B.B.
King y de Z.Z. Hill y creó ZZ King, pero al ver que sonaba muy
similar a Z.Z. Hill lo desechó en un principio. Al no quedar
conforme con el nombre, cambió la palabra king por top, ya que para
él ser king, rey en español, era ser lo máximo, top en inglés, y
de esa forma nació ZZ Top.
En 1971 publicaron
su primer álbum de estudio ZZ Top's First Album, que obtuvo
excelentes críticas gracias a su estilo influenciado en el blues y
el rock sureño y por sus letras con el característico humor tejano,
que les permitió girar por pequeños bares y festivales del estado
estadounidense durante ese mismo año. Al año siguiente lanzaron el
disco Rio Grande Mud que continuó con el mismo sonido, pero recibió
mayor atención que el anterior ya que ingresó en el puesto 104 en
la lista Billboard 200. Este incluyó el sencillo «Francene» que
también ingresó en las listas de popularidad de Estados Unidos en
el puesto 69. Para la gira promocional fueron invitados por la banda
inglesa The Rolling Stones para abrir sus conciertos en los estados
del sur del país estadounidense.
En 1973 publicaron
su disco más exitoso hasta ese momento Tres Hombres, que consiguió
gran atención de las emisoras de radio de todo los Estados Unidos,
como también alcanzó la posición número 8 en los Billboard 200 y
recibieron su primer disco de oro en aquel país al año siguiente.
El álbum incluyó temas como «Waitin' for the Bus», «Jesus Just
Left Chicago» y «La Grange», el que fue lanzado como sencillo y
que obtuvo el puesto 41 en la lista Billboard Hot 100. Durante una
extensa gira por los estados del sur y centro del país
estadounidense, abrieron para bandas como Alice Cooper, Peter
Frampton y Ike & Tina Turner. En 1974 y como celebración del
Labor Day, la banda tocó en la Universidad de Texas en Austin frente
a más de 80 000 personas, siendo el concierto más numeroso de esta
ciudad estadounidense.
En 1975 la banda
retornó a los estudios para grabar el álbum Fandango!, que se
publicó en el mismo año. Al igual que el anterior logró entrar
entre los diez más vendidos de la lista Billboard y nuevamente
recibieron disco de oro, al superar las 500 mil copias vendidas.
Gracias a este nuevo disco de estudio y en especial al sencillo
«Tush», recorrieron gran parte de su país natal; desde Nueva York
hasta San Francisco abriendo en algunos conciertos para la banda
británica Status Quo y también siendo ellos el artista principal,
contando con las bandas Blue Öyster Cult y Slade como teloneros. A
finales de la gira en enero de 1976 tocaron por primera vez en
Canadá, apoyando a la banda canadiense Downchild Blues Band y a la
inglesa Mott the Hoople.
A mediados de 1976
lanzaron el álbum Tejas, que no obtuvo la misma recepción de los
anteriores discos por parte de los críticos. Sin embargo, obtuvo el
tercer disco de oro para la banda como también una gran recepción
de los seguidores en la gira promocional llamada Worldwide Texas
Tour. En aquella gira fueron acompañados nuevamente por Blue Öyster
Cult, por el cantante irlandés Rory Gallagher y también por el
artista tejano Jay Boy Adams, presentándose en total ante más de un
millón de seguidores estadounidenses.
Tras terminar la
gira del álbum Tejas la banda se tomó un receso de más de dos
años, tiempo en el cual Gibbons y Hill comenzaron a dejar crecer sus
barbas, dando un nuevo toque a su ya peculiar imagen sobre el
escenario. En noviembre de 1977 el sello London publicó el primer
recopilatorio de la banda The Best of ZZ Top, que además fue el
último trabajo con esta casa discográfica ya que la agrupación
puso fin a su contrato meses más tarde. Con la idea de
internacionalizar su carrera, la banda firmó con la multinacional
Warner Bros. Records para sus futuros trabajos. Es así que en 1979
publicaron el primer disco con el sello estadounidense Degüello, que
rápidamente se certificó con su primer disco de platino en los
Estados Unidos y que además alcanzó la posición 24 en la lista
Billboard 200. Este contiene la canción «I Thank You» original de
la banda de soul Sam & Dave y «Cheap Sunglasses», los que
fueron lanzados como sencillos entrando ambos en el top 100 en su
país natal. Durante la gira promocional a la cual llamaron Expect No
Quarter Tour, tocaron por primera vez en Europa, concretamente en
Alemania Occidental, Francia e Inglaterra.
En 1981 publicaron
su séptimo trabajo de estudio El Loco, que marcó en parte el inicio
del nuevo sonido de la banda que en la década de los ochenta los
haría más famosos que nunca. Al igual que los álbumes anteriores
nuevamente recibieron disco de oro otorgado por la Recording Industry
Association of America. De este se extrajeron tres sencillos
promocionales; «Leila», «Pearl Necklace» y «Tube Snake Boogie»,
que debutaron en la lista de popularidad de su país en muy buenos
puestos. Con la gira El Loco-Motion Tour regresaron a Europa,
debutando en Suecia y en los Países Bajos, y retornaron a
Inglaterra, Francia y Alemania Occidental, esta vez con ocho
conciertos durante el mes de octubre de 1981 solo en el país
germano.
En 1983 lanzaron su
octavo álbum de estudio Eliminator, que terminó de definir el nuevo
sonido que ya traían desde El Loco. A pesar de poseer en gran medida
el estilo rock electrónico y el uso casi abusivo de los
sintetizadores, la banda no se alejó del todo de su estilo
preponderante, el blues rock. Este cambio de estilo fue un golpe
exitoso en el mercado mundial, ya que rápidamente alcanzó el puesto
6 en los Estados Unidos y el puesto 3 en el Reino Unido, por ejemplo.
Con el pasar de los años, el disco ha sido el más exitoso de la
banda, muestra de eso es que solo en Estados Unidos ha vendido más
de 10 millones de copias, siendo certificado con disco de diamante en
1996. Para promocionar el disco fueron lanzados los sencillos «Gimme
All Your Lovin'», «Got Me Under Pressure» y «Sharp Dressed Man»
en el mismo año, que rápidamente se posicionaron en las listas
musicales de varios países. Al año siguiente fueron lanzados
también «Legs» y «TV Dinners», que al igual que los anteriores
entraron en varias listas mundiales. Gracias al éxito comercial del
disco, además fueron grabados los vídeos musicales de cuatro de
estos sencillos, siendo rotados regularmente en la cadena televisiva
MTV. En 1984, el vídeo de «Legs» obtuvo el premio MTV a mejor
vídeo de un grupo musical y «Sharp Dressed Man» obtuvo el premio a
mejor director. En cuanto a la gira promocional recorrieron los
Estados Unidos junto a Sammy Hagar y Quiet Riot como teloneros y
tocaron por primera vez en Irlanda, Noruega, Dinamarca y Bélgica,
entre otros países europeos. En agosto de 1983 fueron parte del
cartel del festival Monsters of Rock celebrado en el Reino Unido,
donde compartieron escenario con Diamond Head, Dio, Whitesnake,
Twisted Sister y Meat Loaf. En enero y febrero de 1984, dieron las
últimas presentaciones en los Estados Unidos con Night Ranger como
artista invitado. Tras ello la banda se tomó un receso de la escena
musical durante algunos meses.
En octubre de 1985
publicaron un nuevo disco de estudio Afterburner, que continuó con
el sonido marcado por el uso de sintetizadores y por el gran
recibimiento en las listas de todo el mundo. En solo cuestión de
días obtuvo el puesto 4 en la lista Billboard 200 y el segundo lugar
en los UK Albums Chart del país británico, como también el primer
puesto en Nueva Zelanda. A pesar de ser más exitoso en las listas
que Eliminator, las ventas no pudieron superar el éxito comercial
del anterior. Sin embargo, igual alcanzó la certificación de
quíntuple disco de platino en su país natal. En cuanto a su
promoción fueron lanzados siete de sus canciones como sencillos,
entre ellos destacaron «Sleeping Bag» y «Stages», ya que ambos
obtuvieron el puesto número 1 en la lista Mainstream Rock Tracks. Al
igual que en el disco anterior los vídeos musicales eran importante
para la promoción del álbum. Por ello, se grabaron los vídeos de
«Stages», «Sleeping Bag», «Rough Boy» y «Velcro Fly», este
último fue el que más destacó ya que poseía una interesante
coreografía creada por la cantante de pop Paula Abdul. Por último y
durante la gira Afterburner World Tour, que duró hasta los primeros
meses de 1987, tocaron por primera vez en Japón y en Australia.
En 1987 y
aprovechando el éxito mundial de la banda, el sello Warner publicó
el segundo álbum recopilatorio Six Pack, que contiene tres discos en
donde se remasterizaron las canciones de los trabajos entre 1970 y
1981. Se agregaron además nuevos efectos de guitarra eléctrica y
batería, acercando los temas setenteros a los nuevos sonidos de la
agrupación. A pesar de aquello, el disco no obtuvo la recepción
esperada.
En 1990 y tras tres
años de ausencia en la escena musical publicaron el álbum Recycler,
que inició el retorno a los riffs de los setenta pero sin perder del
todo el uso de los teclados. A pesar de obtener el puesto 6 en la
lista Billboard 200, las ventas no fueron las esperadas y solo logró
la certificación de disco de platino en el país estadounidense. De
este se extrajeron en total cinco sencillos promocionales, siendo «My
Head's in Mississippi», «Concrete and Steel» y «Doubleback»
números 1 en la lista estadounidense Mainstream Rock Tracks. En
cuanto a la gira, durante el primer año fueron acompañados por
Colin James y Jeff Healey por los Estados Unidos, mientras que en
1991 fueron teloneados por The Black Crowes y Extreme por su país
natal y durante las presentaciones en Europa, Bryan Adams fue el
encargado de abrir el show. En septiembre de 1991 y siendo la última
presentación de la gira, tocaron por primera vez en México.
En 1992 Warner
publicó el tercer recopilatorio de la banda Greatest Hits, que
contiene los mayores éxitos entre los discos Degüello de 1979 hasta
Recycler de 1990. Además contó con dos nuevas canciones «Gun Love»
y el cover de Elvis Presley «Viva Las Vegas», temas que alcanzaron
los puestos 8 y 16 en la lista Mainstream respectivamente. Hasta el
día de hoy sigue siendo el recopilatorio más exitoso de la banda,
con triple disco de platino en los Estados Unidos y con un disco de
diamante en Francia. Por su parte, en 1993 fueron los encargados de
presentar la inclusión de la banda Cream, durante la ceremonia del
Salón de la Fama del Rock.
A finales de 1993 la
banda firmó un contrato por 35 millones de dólares con RCA Records
para la publicación de cuatro nuevos discos de estudio. Con tan solo
meses lanzaron al mercado musical el primer álbum con el sello
estadounidense Antenna, que marcó el retorno a las composiciones de
la década de los setenta y el regreso en gran medida al blues rock,
dejando atrás en cierta parte el uso de sintetizadores. Incluso ha
sido comparado con el disco Tres Hombres, por el sonido de la
guitarra y por sus letras cargadas al blues. Su undécimo álbum
obtuvo el puesto 14 en los Estados Unidos y recibió disco de
platino, después de vender más de un millón de copias. Además sus
sencillos se posicionaron en los top 30, siendo «Pincushion» el
sexto sencillo de la agrupación en alcanzar el primer lugar en la
lista Mainstream. A pesar del éxito comercial del disco la gira fue
más corta que las anteriores, aunque les permitió tocar por primera
vez en Italia y República Checa.
En 1996 lanzaron el
duodécimo disco de estudio, Rhythmeen, que terminó de definir el
retorno al sonido setentero, dejando atrás el uso por completo de
teclados y sintetizadores y adoptando incluso sonidos del garage
rock. Gracias a ello la banda recuperó a algunos de sus antiguos
seguidores, sin embargo, perdieron en gran parte la popularidad en
las listas musicales ya que solo obtuvo el puesto 29 en los Estados
Unidos, la posición más baja en más de diez años. Al contrario
del disco, los cuatro sencillos promocionales siguieron con la
popularidad en la lista Mainstream, alcanzando todos el top 40.
Durante la gira del disco denominada Continental Safari Tour, tocaron
por primera vez en Lituania, Rusia, Estonia, Luxemburgo y en cinco
ciudades de España. Además, se presentaron por primera vez en
Sudáfrica con ocho conciertos entre finales de junio y principios de
agosto de 1996. En su segunda parte denominada Mean Rhythm Global
Tour, tocaron en varias ciudades de los Estados Unidos durante los
meses de mayo y octubre de 1997, que contó con las bandas Los Lobos,
Kansas, Cheap Trick y George Thorogood como bandas de apoyo. Cabe
señalar que el 26 de enero de 1997, fueron parte del evento de medio
tiempo del Super Bowl XXXI compartiendo escenario con James Brown y
The Blues Brothers, en donde interpretaron los temas «Tush» y
«Legs».
En 1999 publicaron
el disco XXX, con el cual dan inicio a la celebración del trigésimo
aniversario de la banda. A pesar de tener un sonido cercano a sus
trabajos setenteros, no llamó mucho la atención de las listas ya
que solo alcanzó el puesto 100 en la lista Billboard 200. De igual
manera, algunos críticos lo han considerado como el peor disco de la
banda y que no estaba a la altura de la celebración de los treinta
años de carrera. A pesar del recibimiento de la crítica, la gira
promocional fue una de las más exitosas de la banda durante la
década de los noventa. Esta vez fueron acompañados durante cerca de
dos años por las agrupaciones Screamin' Cheetah Wheelies y Lynyrd
Skynyrd, como teloneros en sus presentaciones por los Estados Unidos.
ras una exitosa gira
en abril del año 2000 por varias ciudades de Australia y Nueva
Zelanda, la banda se preparó para lo que sería la gira por el
continente europeo. Sin embargo, en julio y a solo días de iniciarla
a Hill se le diagnosticó hepatitis C, lo que forzó a su
cancelación. Debido a ello y durante varios meses Hill se sometió a
tratamiento, hasta que se recuperó del todo a mediados de 2001. En
mayo de 2002 retornaron a los escenarios con una pequeña gira por
los Estados Unidos llamada Casino Tour, que contó con presentaciones
en casinos y hoteles de algunas ciudades del país estadounidense.
Durante octubre del mismo año realizaron la gira que había sido
cancelada en Europa a mediados del año 2000, que contó con Gary
Moore como artista invitado.
A principios de
2003, Clive Davis, presidente de RCA Records, les ofreció hacer un
disco de colaboraciones similar al álbum Supernatural de Carlos
Santana, pero lo descartaron y prefirieron grabar un nuevo disco de
estudio. En abril del mismo año lanzaron al mercado Mescalero, que
continuó con el retorno del blues rock y el hard rock que ya venían
de los trabajos anteriores, pero incluyó algunos toques de la música
tejana. Este además contó como pista oculta una versión de «As
Time Goes By», canción conocida por haber sido incluida en la
película Casablanca de 1942. Para promocionar el disco y durante el
mismo año la banda realizó la gira Beer Drinkers and Hell Raisers
Tour, la que contó con Ted Nugent y el guitarrista de blues Kenny
Wayne Shepherd como teloneros. Cabe señalar que en la última fecha
tocaron en el recinto Compaq Center de la ciudad de Houston, siendo
esta también la última presentación musical del recinto antes de
su cierre y su posterior uso como iglesia cristiana. Al año
siguiente continuaron de gira esta vez solo en los Estados Unidos y
Canadá en el tour denominado Summer North American Tour.
En octubre de 2003,
el sello Warner Bros. publicó la primera caja recopilatoria de la
banda llamada Chrome, Smoke & BBQ, que consiste en cuatro discos
que recorren los mayores éxitos desde el álbum debut ZZ Top's First
Album hasta el recopilatorio Greatest Hits de 1992. Además, fueron
agregadas tres temas escritos por Gibbons mientras era parte de The
Moving Sidewalks. Al año siguiente fueron incluidos en el Salón de
la Fama del Rock, ceremonia que fue presentada por el guitarrista y
amigo de la banda Keith Richards, en donde interpretaron los temas
«La Grange» y «Tush». Cabe señalar que con la inducción de la
banda al museo, se exhibe desde entonces el vehículo Ford Coupe 1933
color rojo que figura en la portada del álbum Eliminator. Por otro
lado, en junio del mismo año, el sello Warner publicó el quinto
disco recopilatorio llamado Rancho Texicano, que destacó por
contener una versión en vivo de «Cheap Sunglasses» y las versiones
remasterizadas del vinilo de 12" de los temas «Legs» y «Velcro
Fly». En el mismo año alcanzó el puesto 67 en la lista Billboard
200 y en 2012 el disco otra vez ingresó en las listas musicales de
Estados Unidos, obteniendo esta vez el puesto 2 en la lista Top Pop
Albums.
En junio de 2005
iniciaron una gira de seis meses por los Estados Unidos y Canadá
denominada Whack Attack Tour, con el fin de promocionar el
recopilatorio Rancho Texicano, que dio inicio además a extensas
giras que los mantuvieron durante seis años seguidos recorriendo el
mundo. Por otra parte, en el primer semestre de 2006 se informó que
ZZ Top se encontraba grabando su decimoquinto disco de estudio, lo
que fue posteriormente desmentido por el equipo de la banda. En
septiembre del mismo año sorprendieron al medio musical, tras poner
fin al contrato con el sello RCA Records y con su mánager durante
más de treinta años, Bill Ham, no dando explicaciones públicas de
esta decisión.
En 2007 recorrieron
varias ciudades de los Estados Unidos durante el Hollywood Blues
Tour, con las bandas Robert Fortune Band y Laidlaw como artistas
invitados. El 16 de mayo anunciaron la cancelación de las
presentaciones del mes de junio y parte de julio por Europa, debido a
un tumor benigno en el oído de Dusty Hill. Tras su recuperación,
fueron invitados por Stray Cats para ser parte de su gira de reunión,
que contó también con la banda The Pretenders por varias ciudades
de Estados Unidos y Canadá. Finalmente la gira Hollywood Blues
culminó el 31 de diciembre de 2007 en la ciudad de Aspen. En mayo de
2008 iniciaron El Camino Ocho Tour, que contó con presentaciones en
Estados Unidos y Canadá, como también en Francia, Mónaco, Alemania
y Portugal, entre otros países europeos. Durante las fechas por
Norteamérica, el cantante de country Rodney Atkins y la banda de
country y música folk Zac Brown Band fueron los artistas invitados.
En esta gira, que duró hasta el mes de septiembre del mismo año,
destacaron las presentaciones en el Orange Bowl celebrado en Miami y
en el Auto Club Speedway de la NASCAR en Fontana, California.
El 24 de junio de
2008 fue lanzado el primer disco compacto y DVD en vivo llamado Live
from Texas, que se grabó el 1 de noviembre de 2007 en el recinto
Nokia Theatre de Grand Prairie, Texas, durante la gira Hollywood
Blues Tour. La recepción del DVD fue más positiva que el disco
compacto obteniendo los primeros puestos en las listas musicales del
mundo, como también doble disco de platino en los Estados Unidos al
superar las 200 000 copias vendidas.
Tan solo veinte días
después del término de El Camino Ocho Tour, la banda inició la
pequeña gira de veintitrés presentaciones denominada In Your Face
Tour, que culminó el 1 de noviembre del mismo año. En esta, como en
las Hollywood Blues y El Camino Ocho, fueron grabadas algunas
canciones para lo que fue el segundo DVD, llamado Double Down Live
que salió a la venta en octubre de 2009. Este contiene dos DVD, el
primero con la presentación en el recinto Grugahalle en la ciudad
alemana de Essen de 1980 y el segundo con canciones tomadas de las
presentaciones en vivo de las giras ya mencionadas, entre los años
2007 y 2008.
Durante 2009 ZZ Top
inició cuatro nuevas giras, la primera de ellas denominada European
Tour se llevó a cabo durante el mes de mayo y la primera quincena de
junio, por distintas ciudades del continente europeo. De esta destacó
la participación en el festival Download Festival en el Reino Unido,
celebrado el 14 de junio. La segunda pequeña serie de conciertos fue
llamada Aerosmith/ZZ Top Tour, que contó con la banda Aerosmith con
motivos de la celebración del lanzamiento del videojuego Guitar
Hero: Aerosmith. A pesar de ser una de las más esperadas por los
seguidores estadounidenses de ese año, muchas de las fechas fueron
canceladas tras el accidente que sufrió Steven Tyler en su pierna a
principios de julio. Posteriormente en agosto y durante la
presentación en Sturgis, Dakota del Sur, Tyler sufrió graves
heridas tras caerse del escenario, lo que conllevó a la cancelación
de otras fechas tanto en los Estados Unidos como en Canadá. El 20 de
julio de 2009 se presentaron en el programa de lucha libre Monday
Night Raw de la cadena USA Network siendo los anfitriones (general
managers) del programa por un día.
En septiembre
iniciaron la tercera gira de 2009, que fue llamada Necesity Is a
Mother Tour, por varios países de Europa como también en algunas
ciudades estadounidenses. De ésta destacó la presentación en el F1
Rocks, celebrado en el Circuito Urbano Marina Bay de la categoría
Fórmula 1 en Singapur, que también significó la primera visita de
ZZ Top a este país. En noviembre acabaron el año con la pequeña
gira de catorce presentaciones por los Estados Unidos y Canadá,
denominada Double Down Live Tour con el motivo de promocionar el DVD
de mismo nombre. Ya en abril de 2010 comenzaron la gira 2010 World
Tour, que contó con fechas en varios países de Europa y en varias
ciudades de los Estados Unidos y Canadá. Con esta extensa gira que
culminó en octubre del mismo año, ZZ Top tocó por primera vez en
Sudamérica, con tres presentaciones en Brasil, una en Chile y otra
en Argentina. En abril de 2011 iniciaron la gira 2011 World Tour, en
varias ciudades de Australia, posteriormente en mayo y hasta octubre
estuvieron visitando nuevamente ciudades estadounidenses como también
algunas fechas en España, Suiza, Francia, Finlandia y Alemania.
El 2 de julio de
2008 la banda firmó un contrato con la compañía discográfica
American Recordings, cuyo dueño es el productor Rick Rubin. El
motivo de este contrato fue relanzar la carrera musical de la banda
tras años de ausencia, situación que Rubin ya había hecho con los
artistas Johnny Cash y Neil Diamond. En agosto de 2011 y después de
tres años de contrato con American Recordings, Gibbons confirmó la
grabación de un nuevo álbum de estudio, que según sus palabras
esperaban para abril de 2012. Tras retrasarse la fecha de
lanzamiento, en junio de 2012 publicaron un EP a través de ITunes
llamado Texicali, que contó con cuatro de las nuevas canciones,
siendo además el primer nuevo material desde Mescalero de 2003.
Finalmente en
septiembre del mismo año fue publicado el álbum La Futura, que
obtuvo excelente recepción por parte de los críticos. Para
promocionarlo fue lanzado como sencillo el tema «I Gotsta Get Paid»,
que fue incluido como banda sonora de la película Battleship. Con
tan solo semanas de su lanzamiento, el disco se ubicó en el puesto 6
de la lista Billboard 200 y en el primer puesto de los Top Hard Rock
Albums, manteniéndose en este último hasta principios de 2013. En
cuanto a su gira promocional, se inició a principios de marzo de
2013 por varias ciudades de Australia y los llevó a varios países
europeos, Estados Unidos y Canadá hasta principios de agosto de
2014. El 8 de agosto de 2014 en Missoula, Montana, iniciaron la
Beards 'N Beck Tour, gira que duró solo veinte días y que contó
con la participación de Jeff Beck. En enero de 2015 volvieron a
salir de gira, con varias fechas por Europa y Norteamérica, cuya
presentación final se celebró el 4 de octubre en el festival Louder
than Life de Louisville, Kentucky. Más tarde, realizaron dos giras
mundiales, primero en 2016 con Fall Tour y en 2017 con The Tonnage
Tour.
En una reciente
entrevista Billy Gibbons indicó que para el año siguiente hay
planeados grandes acontecimientos para el 50 aniversario de la banda.
Esto incluiría una nueva gira y quizás nueva música.
ZZ Top ha sido
influenciado por varias agrupaciones y guitarristas tanto de rock,
blues y hard rock de los años sesenta y principios de los setenta,
como Cream, Led Zeppelin, Jimi Hendrix, The Rolling Stones, B.B.
King, The Doors, Jeff Beck, John Lee Hooker y The Who, entre otros.
A su vez ellos han
influenciado a otras bandas como Guns N' Roses, Blues Traveler,
Buckcherry, The Black Crowes, Stevie Ray Vaughan, Meat Puppets, Jon
Spencer, Jonny Lang y Nashville Pussy, entre otros.
Desde que ZZ Top
creó su imagen artística con enormes barbas, gafas de sol,
sombreros y trajes que emulan a los vaqueros tejanos se ganaron un
espacio en el mundo del cine y la televisión. La primera aparición
de renombre fue en 1990 en la película Back to the Future Part III,
donde no solo colaboraron con la canción «Doubleback» como el tema
oficial del filme, sino también la arreglaron en estilo viejo oeste
interpretándola ellos mismos en la escena de la fiesta del pueblo.
En el mismo año hicieron un cameo en la película Mother Goose Rock
'n' Rhyme, en donde interpretaron la canción folclórica
estadounidense «Three Men in a Tub».
Además han
participado en algunas series de televisión como en el episodio
«Gumbly with a Pokey» de Two and a Half Men en 2010. En 2007
colaboraron con sus voces en el episodio «Hank Gets Dusted» de la
serie animada King of the Hill. De igual manera Gibbons apareció
como padre de Angela Montenegro en la serie Bones.
También algunas de
sus canciones han aparecido en diversas series, como «Sharp Dressed
Man» que es el tema principal de la serie de telerrealidad Duck
Dynasty, del canal A&E. Sin embargo las más recurrentes son «La
Grange» y «Tush», que han figurado en películas de Hollywood como
Dazed and Confused, Ghost Rider, Armageddon y Shanghai Noon, entre
otros. En series de televisión como Miami Vice y Breaking Bad, solo
por mencionar algunas, y en comerciales de marcas multinacionales
como Samsung y Wrangler.
Fuente:
wikipedia.org
