viernes, 12 de diciembre de 2014

Attaque 77 – Hacelo Por Mi

En 1989 tenía unos diecinueve, veinte años. Venía de trabajar en una fábrica, me habían echado y estuve ocho meses sin conseguir laburo, aunque me anotaba en todos los trabajos habidos y por haber. De pronto pego un laburo en el Correo, con mejores horarios para poder dedicarme más a mi vida de músico. 

Pero en uno de los lugares donde me había anotado, una casa de instrumentos musicales que queda en Flores, me dijeron después que tenían el puesto para mí, y decidí quedarme en el Correo y que entrara a laburar Mariano. Y ahí componíamos las canciones, en esa casa de instrumentos musicales frente a la plaza Flores.

Yo venía de repartir telegramas, hacía una parada, y nos juntábamos. Había instrumentos por doquier y tocábamos todo el tiempo, porque el dueño era un tipo divino, súper permisivo y se recopaba con nosotros. Un día, Mariano vino y me dijo: “Mirá, tengo este riff”, y me mostró la melodía.

Me decía que se parecía un poco a “Yo te vi en un tren” de Los Enanitos Verdes, y entre los dos empezamos a buscar otra forma de cantarlo. Yo le agregué un puente, la parte que dice “si aún te queda algo de amor dentro de tu corazón”, e hicimos la música entre los dos. La letra salió después. Es mía, pero está inspirada en ciertas vivencias de ambos. Recuerdo que en ese momento me había ido a vivir con mi pareja a una pensión, y al toque se vino a vivir Mariano. Ahí escribí ésta y muchas otras canciones. “Hacelo por mí” trata de cuando al principio idealizás mucho la relación, cuando conocés una persona y te fascinás, y después ahondás más y descubrís cómo es. 

Mariano estaba viviendo un momento muy parecido con una mina que también había idealizado demasiado, y la letra habla de eso y también un poco de las relaciones en general. Esta canción reconoce la culpa en uno, no como en los tangos, y dice: “La culpa la tuve yo”. Pero la verdad es que al principio no le dábamos pelota a la canción. Se abrió paso sola: le gustó a uno, la puso en la radio, y así siguió. Se convirtió en un fenómeno que yo llamo “de calesita”, que es que cuando ya lo pasan en la calesita. Hoy podríamos decir “de ringtone”.

Después, todo fue muy rápido, abrupto y vertiginoso. No entendíamos demasiado. Eramos muy chicos y éramos gente de laburo. Lo nuestro era muy instintivo, como los perros. Sabíamos lo que estaba más o menos bien, por ejemplo la tele o la exposición pública, y sabíamos cuando algo no olía muy bien. Hubo un momento muy particular en que estábamos tocando en el Gran Buenos Aires, terminamos el show haciendo “Hacelo por mí” y Mariano me miró y me dijo: “¡Qué cancioncita hicimos, eh!”.

Porque nosotros no la cantábamos, la cantaba la gente a los gritos. Pero el tema se gastó tanto que se quemó, aburrió. Nos daba bronca y sacamos la canción de los shows, pero no para darle el gusto a nadie sino para protegerla, porque estaban todos tironeando y teníamos miedo que se nos rompa. 

Pasó mucho tiempo y un día estábamos tocando en Paraguay en el ‘96 y no había nadie que no quisiese “Hacelo por mí”, y hacía un montón que no la hacíamos. Y la tocamos. Ahí dijimos: “¡Es nuestro tema, qué boludos que somos, que se vayan todos a la re-puta que los parió!”, y volvimos a hacer nuestra canción.


jueves, 11 de diciembre de 2014

Man Ray – Sola En Los Bares


Nace desde el azar, en un colectivo de la línea 151. Era de día, estaba viajando sentada en un asiento de las filas de uno mirando por la ventana, yendo hacia el centro por la calle Bartolomé Mitre, y justo en el momento en el que el colectivo frena en un semáforo, veo a un travesti con una mirada muy melancólica. ¡Para mí era una foto lo que estaba viendo! Y me quedé en esa imagen: era morocha y estaba parada en un antiguo umbral de una de esas típicas casas francesas que hay en Buenos Aires. 

Volví a mi casa con la idea de escribir algunas líneas sobre ese travesti, y empecé a tratar de armar su historia: estaba mareada, era una persona que trabajaba en los bares, había laburado toda la noche, ya era de madrugada... Por eso “sola en los bares, no era hombre ni mujer, se transformaba”. Era el sabor de esa melancolía que yo sentía debía ser la vida de un travesti. 

Eso fue en el año ‘87, época del primer disco de Man Ray, que salió un año después, pero habíamos dejado esa canción afuera. Al tiempo, cuando me fui a vivir a la casa de una amiga que era pareja de Richard Coleman, con él intercambiábamos las cosas que hacíamos. Un día vio la canción escrita en un cuaderno y me dijo: “¿Por qué no ponés este tema? Está buenísimo”. 

Tomé su opinión y “Sola en los bares” finalmente se editó en el 92, en Perro de Playa. Cuando salió la canción mi hermana me llamó por teléfono para contarme que se sentía súper reflejada con el tema. “¡Ay me siento re identificada! ¿Esa canción me la escribiste para mí, no?”, me dijo. No escuchó nada: ¡es un tema de un travesti!

miércoles, 10 de diciembre de 2014

Luis Alberto Spinetta – Ana No Duerme


Surgió vertiginosamente, con la idea de que sea un punto clave entre otros temas que ensayábamos con Almendra. Siempre sentí que la letra estaba asociada a Ana María, mi santa hermana, a tal punto que casi pensé que ése era su verdadero origen, pero la verdad es que no lo es. 

Simplemente “Ana” suena muy bien. Quizás haya una relación subconsciente, pero mi hermana no tocaba su sombra sobre la alfombra, y dormía perfectamente en su cama...

mientras que la letra describe a un ser totalmente desquiciado, como en un punto lo es también Fermín, a quien concebimos con Emilio dándole, inclusive, la autoridad de ser “EL” loco de ese hospicio. Yo inventaba canciones en la casa de mis padres, en la calle Arribeños. 

Ahí era el territorio donde conseguía la suficiente intimidad. En un principio lo hacía con una vieja guitarra española, luego con mi primera eléctrica, una Hagstrom sueca. Era la nada y todo a la vez. A veces era molesto que la enchufara cuando se me daba la gana y que me pusiera a hinchar, ya siendo Almendra conocido. Porque Arribeños era el centro creativo, pero no era Electric Ladyland. 

Era una vida prácticamente dedicada a explotar hacia la música y empezar lentamente a descubrir lo que significaba querer estar en ese lugar, con todo lo que tiene de bueno y de malo. Creo que ese ritmo rápido y esa pequeña melodía que insiste fueron los que me animaron lo suficiente como para poder hacerla. 

Siempre pintó la tonada antes que las palabras, que luego había que poner para completar la canción. Además, cualquiera de los integrantes de Almendra iba a poner algo de sí para enriquecerla, como las armonías de voces o pequeños detalles. La letra usó la espontaneidad de lo que mejor nos parecía en ese momento.

 Cualquiera podría haber encontrado algo semejante, tal es el caso de “Diana divaga” de Los Abuelos de la Nada, tema al que naturalmente siento como contemporáneo, o como antecesor. Aunque las bandas no se conocían, creaban y ensayaban en diferentes barrios, quizá simultáneamente. “Ana no duerme” es de un tempo ágil y nos permite volcar cambios de compases, dividir “a la mitad” y tiene arreglos de viola, más otras cosas como armonías en séptima y todo en un mismo tema polentoso. Por eso siempre lo sentíamos como un tema clave. 

La versión en Obras 2000, con Dante en viola, Valentino con Geo Rama rapeando, y Grace Cosceri, más toda la banda al mango, confirma la versatilidad de la idea.

martes, 9 de diciembre de 2014

Los Fabulosos Cadillacs – Matador

Matador o El Matador es el segundo sencillo de la banda argentina Los Fabulosos Cadillacs. Está incluido en Vasos vacíos, el octavo y más premiado álbum del grupo. 

Se convirtió en la canción más representativa y más popular en toda la historia de la banda, logrando ser considerada una de las canciones más populares de la música latinoamericana y que el videoclip grabado en 1994 reciba el premio Video de la gente en los Premios MTV Latinoamérica.

Además, en 2006 la canción fue elegida segunda en el ranking de los 100 videos más MTV, sólo siendo superada por Thriller de Michael Jackson.

El video fue dirigido por Pucho Mentasti, un director de cine publicitario.

La canción trata sobre un revolucionario perseguido por la justicia. Además, el cantautor chileno Víctor Jara es nombrado en la letra.

Es empleada en los créditos de la película Curdled (1996, titulada Tú asesina, que nosotras limpiamos la sangre en España, Obsesionada con el crimen en Argentina), producida por Quentin Tarantino y dirigida por Reb Braddock.

Esta canción se reproduce cuando el boxeador nicaragüense Ricardo "El Matador" Mayorga camina hacia el cuadrilátero.

"El Matador" fue usada para la presentación del tenista Rafael Nadal en el Abierto de Estados Unidos de 2010. , aunque el deportista más ampliamente relacionado con esta canción es Marcelo "Matador" Salas, que recibió este apodo en su paso futbolístico por Argentina.


La canción forma parte de la banda sonora de la película The Matador. También es usada en la película Grosse Pointe Blank.. También podemos decir que esta canción ha sido versionada varias veces por otras bandas como Cartel de Santa, Bomba Estéreo, entre otras.

lunes, 8 de diciembre de 2014

Bersuit Vergarabat - La Argentinidad al Palo

La Argentinidad al Palo es una canción de la banda Bersuit Vergarabat, del disco del mismo nombre del año 2004. Fue el segundo single del mismo, y su vídeo fue producido por Jorge Lanata. La canción tiene una duración de 05:29.

La letra y su vídeo describen diversas pasiones, símbolos y contradicciones presentes en la nacionalidad Argentina.

La canción menciona varias creaciones o inventos desarrollados en la Argentina como el dulce de leche, las Biromes y los dibujos animados; también habla sobre figuras históricas del país; tanto celebridades como Carlos Gardel, Diego Maradona, Carlos Monzón y Gustavo Cordera; políticos como Fernando de la Rúa, Raúl Alfonsín y Carlos Menem; y figuras controversiales como Jorge Videla, Ricardo Barreda y al Revolucionario argentino que colaboro en la revolución cubana el Che Guevara. También hace mención al suicidio del médico argentino René Favaloro, ocurrido el año 2000.


La canción concluye que la historia Argentina "oscila entre el éxtasis y la agonía", "los argentinos somos derechos y humanos" (en referencia al eslogan utilizado por la dictadura para ocultar las denuncias en su contra por desapariciones y torturas, frente a los representantes de derechos humanos internacionales) y que los Argentinos pueden "ser lo mejor y también lo peor con la misma facilidad".

domingo, 7 de diciembre de 2014

Virus - Una Luna de Miel en la Mano

La canción fue compuesta en Nueva York por Federico Moura y Eduardo Costa, un viejo amigo de Moura que había vivido con él en Río de Janeiro durante los 70.

La letra de Luna de Miel es un canto a la masturbación, y trata de manera irónica la visión pecaminosa que tiene la gente con respecto a la auto satisfacción.


Durante las grabaciones de Locura, decidieron incluirla a último momento, y de hecho no habían quedado del todo conformes con el resultado, por lo cual pensaron en reemplazar la versión que todos conocemos por otra más elaborada en futuras ediciones del disco. 

También podemos decir que es una canción Pop con gran presencia de teclados y baterías electrónicas.

sábado, 6 de diciembre de 2014

Charly Garcia - Alguien En El Mundo Piensa En Mí


En la mitad de la grabación de "Say No More" en Madrid note que todo lo que estaba haciendo era para una sola persona... 

Uno siempre tiene la gallina de los huevos de oros, que puede ser objeto de tu amor, sufrimiento o lo que sea... y si es la mujer de un amigo se pone un poco denso el asunto. 

Era una cosa que podía ser o no, pero en este caso tenía mucho que ver. A mí me deslumbraba su cerebro y el echo que me dijera: "Salta". 

Cuando todos te tiran para abajo, siempre hay alguien que te dice "Seguí" o "Salta", y es justamente todo lo contrario a lo que dicen los demás. 

Como un antagónico, no le sirven para nada esos consejos, jamás les hará caso. Es como decir podría irme a otro lado pero "Alguien en el mundo piensa en mí". esa persona es Monica, claro.

viernes, 5 de diciembre de 2014

Rata Blanca - Mujer Amante

"Mujer amante" es uno de los temas más clásicos de la banda argentina de heavy metal Rata Blanca en donde expresan temas de lujuria. 

Es el segundo tema de su álbum Magos, espadas y rosas. Fue compuesta por Adrián Barilari y Walter Giardino.

La letra sugiere que la mujer de la que se habla es un súcubo (un tipo de demonia que aparece en sueños).

"Mujer amante" tuvo un videoclip en el cual Barilari tiene relaciones sexuales con una mujer, interpretada por la actriz Amalia Pinetta . 

El video fue censurado, por lo que en su lugar se grabó un segundo video, simplemente con el grupo tocando en vivo.


La revista Rolling Stone y la cadena MTV la ubicaron en el puesto número 74 de las mejores canciones de la historia del rock argentino.

jueves, 4 de diciembre de 2014

Soda Stereo – De Musica Ligera

"De música ligera" es una famosa canción de la mítica banda argentina Soda Stereo. Esta canción fue publicada como single para promocionar el "discazo" Canción Animal que fue publicado un 20 de Diciembre de 1990.

Considerada por muchos fanáticos como una de las mejores.canciones de esta banda trasandina, Fue escrita por su lider creativo y guitarrista, Gustavo Cerati con la idea principal de homenajear a la música y su creación durante los sueños y pensamientos simplemente...con buena música.

En una entrevista sobre las mejores canciones del rock argentino, para el portal "Rock.com.ar", Cerati menciona que "De Musica Ligera es una de las canciones mas instantaneas que que escrito" y además señala: "Lo primero que siempre escribo es el estribillo, que aquí fue: “de aquel amor de música ligera”. Después habla de la música en sí: “ella durmió al calor de las masas y yo desperté queriendo soñarla”. ¡Es eso, es la música hablando! Entre nosotros sentíamos y sabíamos que ese tema iba a reventar. A veces lo sentís eso. Y por la forma tan instantánea en que salió fue como si la hubieran tocado diez mil grupos antes. Quizás no fue así... ¡la tocaron diez mil grupos después!"

El concepto de "Musica ligera" tuvo su origen cuando Cerati encontró una colección de discos llamados "Clásicos ligeros de todos los tiempos" que estaba en un estante de la casa de sus padres. De ahi en adelante empezó a pensar la canción, hasta llegar a la idea de componer una canción cuya música fuera simple, común y a la vez tenga tintes clásicos todo esto bajo un espiritu muy ligero. De esa forma Cerati creó un riff, y a partir de ese riff empezó a trabajar ocn la banda en el estudio de grabación.

Musicalmente esta canción suena similar a varias canciones del rock europeo y norteamericano, debido a que sus acordes son típicos del rock y el jazz. La influencia de esta canción, al parecer, nace principalmente de "Michelle" del grupo holandés Clan of Xymox.

El baterista Charly Alberti mencionó en una entrevista: "De música ligera es una de las canciones mas emblemáticas e importantes de Soda. Surgió en un momento en el que nosotros estábamos como a la vanguardia. Cuando grabamos Canción Animal, no existía la música alternativa. Estábamos haciendo algo nuevo, se podría decir que no sólo a nivel nacional, sino que también competíamos con la música de afuera. Antes de ese disco, la música de Soda era otra cosa. Apareció Canción Animal con ese sonido de guitarras, y fue un antes y un después".


Esta canción pasó a la historia del rock latino y del rock argentino como una canción emblemática y casi un himno continental. Ademas, con esta canción se dejó en claro que Soda Stereo no se quedaría pegado en los sonidos y peinados ochenteros y que eran capaz de adaptar su música al cambio de década  logrando así alargar su gran leyenda rítmica.

miércoles, 3 de diciembre de 2014

Andrés Calamaro - Costumbres Argentinas


Me acuerdo que fuimos de viaje a Mar del Plata con los abuelos de la nada y seguimos viaje contentos y un día paramos en una playa de surfers.

Ahí mostré el tema a todos. Hasta tengo el recuerdo de estar cantando el tema en el asiento de atrás del micro, después para el show en el opera mostré dos canciones con el piano, y la que sacamos fue “Costumbres argentinas”, esperando grabarla en estudio. 

Al final salió en el disco de estudio, y es una canción que nunca se grabo en estudio a pesar de ser tan importante. 

martes, 2 de diciembre de 2014

Charly García - Asesiname

Esta canción nació luego de que Charly tuviera que pensar ante la duda de cerrar la puerta o dejarla abierta. 

La letra tiene que ver con el asesinato de alguien que conocía, Clota Lazetta, y con tirar las llaves para que entre alguien.

A otro nivel, también tiene que ver con el amor: ¿Abro la puerta o la cierro? "I'm rock" Soy una roca y la roca no siente nada. Es sobre si vale la pena arriesgarse o quedarse seguro.

Básicamente es eso. Sabes que te perdés muchas cosas si te quedas en tu casa y no abrís la puerta.


lunes, 1 de diciembre de 2014

Los Fabulosos Cadillacs – Vos Sabes


El autor de este éxito de Los Fabulosos Cadillacs es Flavio Cinciarullo, bajista, cantante y responsable de las letras hasta el 2.001 en que la banda se separa e inicia su carrera solista.

Complemento ideal para la particular voz de Vicentico con quien mantiene una relación muy estrecha, nacieron ambos en la Maternidad Italiana de Buenos Aires pero con un día de diferencia. 

La canción nace en su casa cuando su hijo Astor era muy pequeño pero en la panza de su madre ya se movia Yaco. De letra natural y hasta un poco cursi tenía como antecedente "El Nacimiento de Ramiro" de Ruben Blades pero con intenciones de que tuviera un ritmo de candombe o similar al que poseían Los Fabulosos Cadillacs por esos años. 

Recordemos que este tema se editó en el álbum "La Marcha Del Golazo Solitario" en 1.999 con temas como "La Vida" y "Los Condenaditos" entre otros. 

Una canción hecha a la paternidad mas allá de todas sus cosas y una poesía a la llegada de los hijos.

domingo, 30 de noviembre de 2014

Hubert Kah - So Many People

Hubert Kah, grupo alemán formado en el año 1982 y liderado por Hubert Kemmle.

Su estilo de música es pop, synthpop, new wave.


El primer álbum de estudio que lanzaron es de el año 1982, el disco se llamo "Meine Höhepunkte".











sábado, 29 de noviembre de 2014

Fra Lippo Lippi - Shouldn't Have To Be Like That

Fra Lippo Lippi, banda noruega de Nesodden formada en el año 1980.

Su estilo de música es new wave, synth pop, post punk, pop rock.

En el año 1981 lanzaron su primer álbum de estudio llamado "In Silence".


Entre las canciones mas famosas del grupo se encuentran "Shouldn't Have To Be Like That", Angel, Some People, Ligh and Shade.







viernes, 28 de noviembre de 2014

The Alan Parsons Project - Prime Time

The Alan Parson's Project, espectacular banda británica creada en 1975 por Alan Parsons y Eric Woolfson.

The Alan Parson's Project es un grupo de rock progresivo y pop rock.

Alan Parsons es ingles y es ingeniero de sonido, compositor, músico, productor y director.

Eric Woolfson, originario de Escocia es cantante, músico, productor y compositor.


El primer álbum de estudio fue en el año 1976, el disco se llamo "Tales Of Mystery And Imagination".


jueves, 27 de noviembre de 2014

The Cars - You Are The Girl

Canción del grupo The Cars del año 1987. El tema alcanzo la posición Nº17 en los Estados Unidos en el Billboard Hot 100.

The Cars, banda estadounidense de Boston, Massachusetts.

El grupo se formo en el año 1976 y mantuvieron actividad hasta 1988. En el año 2010 volvieron a tocar.

Su estilo de música es rock, rock alternativo, new wave, post punk.

Sus miembros mas significativos fueron Rik Ocasek y Benjamin Orr, este ultimo falleció en el año 2000.


Lanzaron su primer álbum de estudio en 1978, llamado "The Cars".

miércoles, 26 de noviembre de 2014

U2 – Numb

La cancion "Numb" de U2 alcanzo el puesto Nº2 en el US Modern Rock Tracks.

U2, espectacular banda irlandesa de la ciudad de Dublin, formada en el año 1976.

Sus miembros y fundadores son Bono , The Edge, Adam Clayton y Larry Mullen.

Su estilo de música es rock, rock alternativo, pop rock, post punk.

En el año 1980 lanzaron su primer álbum de estudio llamado "Boy".


Están en el "Salón de la Fama del Rock and Roll" a partir del año 2005 y llevan ganados 22 premiaciones Grammy, siendo el grupo mas premiado de todos.

martes, 25 de noviembre de 2014

Mick Jagger - Lucky In Love

La canción "Lucky In Love" fue compuesta por Mick Jagger junto al músico y compositor de Puerto Rico Carlos Alomar, y lanzada en el año 1985 dentro del álbum She's The Boss.

El tema alcanzo el puesto Nº5 del Mainstream Rock Tracks de los Estados Unidos, mientras que en el Billboard Hot 100 logro el puesto Nº38.

Sir Michael Philip Jagger, mejor conocido como Mick Jagger, cantante ingles, fenómeno del rock, nació en Dartford, Kent en el año 1943.

Comenzó su carrera en el año 1961 y es uno de los fundadores de The Rolling Stones.

Su carrera como solista comienza a mediados de los años 80.

Es cantante, músico, compositor, productor y actor.


El primer álbum de estudio sacado como solista es " She's the Boss ", del año 1985 que contiene 9 canciones. De este mismo álbum es la canción " Lucky in Love ".

lunes, 24 de noviembre de 2014

Bruce Springsteen - Hungry Heart

Banda sonora de los films " Criaturas Feroces " ( Fierce Criatures ) y " El Chico Ideal " o " Lo Mejor de mis Bodas " ( The Wedding Singer ).

Bruce Frederick Joseph Springsteen, cantante estadounidense apodado como " The Boss", nació en Long Ranch, New Jersey, en setiembre del año 1949.

Es cantante, compositor e instrumentista.

El estilo de música reflejado en sus temas es rock, folk rock.

Bruce Springsteen se mantiene en actividad desde el año 1969.

A lo largo de su impresionante carrera a sido premiado una gran cantidad de veces, entre ellos 20 Premios Grammy, 2 Globos de Oro, 1 Premio de la Academia.


Su inspiración por la música le llego a los 13 años cuando vio a Elvis Presley en un programa televisivo.

domingo, 23 de noviembre de 2014

Icehouse - No promises

La cancion "No Promises" de Icehouse, ocupo la posicion Nº79 en el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos.

Icehouse, banda australiana formada en la ciudad de Sydney.

Sus comienzos fueron por el año 1977 bajo el nombre " Flowers"

Su estilo de música es synth pop, new wave, rock.

Es una de los bandas mas famosas de Australia, muy reconocida por sus letras y elaboradas canciones.

Lanzaron su primer álbum de estudio en el año 1980, llamado " Icehouse ".


Su líder es Iva Davies, quien es el cantante y guitarrista principal.  

sábado, 22 de noviembre de 2014

Rod Stewart - Downtown Train

La cancion " Downtown Train " fue lanzada en un single a fines del año 1989 y en el álbum del año 1991 llamado Vagabond Heart.

Roderick David Stewart, mejor conocido por Rod Stewart es originario de Highgate, al norte de Londres, Inglaterra.

Nació en el año 1945 y empezó su actividad en la música en el año 1964.
El estilo de sus canciones es rock, pop, blues, soul.

Es uno de los artistas que han vendido mas discos en todo la historia de la música, cerca de 150 millones.

Es de familia escocesa y es el menor de los 5 hermanos.


Jugo fútbol, ya que su familia era muy futbolera, y era quien tenia mas talento. También trabajo en un cementerio como sepulturero en Londres, pero su trabajo lo abandono a las pocas semanas.

viernes, 21 de noviembre de 2014

The Fixx - Driven Out

La cancion "Driven Out", es un clasico del grupo The Fixx, y fue Nº1 en el Hot Mainstream Rock Tracks y Nº55 en el Billboard Hot 100.

El tema fue incluido en el album Calm Animals del año 89.

The Fixx, grupo británico de la ciudad de Londres formado en el año 1979.

En un principio el nombre de la banda fue " The Portraits " y en el año 1981 cambiaron por " The Fixx ".

El estilo de música es rock, pop rock, new wave.

Su primer disco de estudio fue " Shuttered Room " del año 1982. En este disco se incluyo la canción " Red Skies ", que ha sido uno de sus temas mas gloriosos.


jueves, 20 de noviembre de 2014

Tom Petty And The Heartbreakers - Learning To Fly

La cancion "Learning To Fly" de Tom Petty And The Heartbreakers fue escrita por Tom Petty y fue Nº1 en el Billboard Album Rock Tracks y Nº28 en el Billboard Hot 100.

Thomas Earl Petty, mejor conocido como Tom Petty, músico estadounidense nacido en el año 1950 en Gainesville, Florida.

Es cantante, músico y compositor. Comenzó su actividad en la música en el año 1969.
Su estilo de música es rock, blues rock, southern rock, country, etc.


Entre los años 1976 y 1987 toco junto a los Heartbreakers, posteriormente continuo en solitario hasta 1991 donde se volvió a juntar para grabar las canciones del disco " Into the Great Wide Open ", donde se incluye el tema " Learning to Fly ", una canción muy pegadiza.

miércoles, 19 de noviembre de 2014

Level 42 - Something About You

La cancion "Something About You" de Level 42 alcanzo el puesto Nº6 en el Reino Unido y el Nº7 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos.

Level 42, grupo británico de Isla de Wight, formado en el año 1979.

El estilo de música es jazz, funk, rock, pop.

La banda permaneció en actividad hasta el año 1994. En el año 2001 volvieron a juntarse.

El grupo era destacado por fusionar el jazz con el funk y por tener un bajista que tenia una tecnica admirable.

La canción " Lessons in Love " de 1986 fue el tema que pego mas alto en Inglaterra llegando al puesto Nº3, mientras que en los Estados Unidos fue la canción " Something About You ", llegando al puesto Nº7.

Su primer álbum de estudio fue " Level 42 " del año 1980.


martes, 18 de noviembre de 2014

Westbam - Hold me Back

Maximilian Lenz, conocido por Westbam, es un famoso DJ alemán de Münster, Westphalia.

Nacio en el año 1965 y es hermano de Fabian Lenz (DJ Dick).

Es disc jockey, productor y comenzó su actividad en la música en el año 1983 como DJ del Club Odeon en Münster.

El nombre WestBam viene de la abreviación de Westphalia BamBaataa.

Como DJ se hizo famoso en la ciudad de Berlin por su técnica sofisticada en las mezclas.

En el año 1989 realizo el álbum llamado "The Cabinet". Este fue el primer álbum DJ-Concept que se lanzo en Alemania. Este disco incluye el tema "The Roof Is On Fire".

Es el DJ mas popular de Alemania y un vanguardista de la Sociedad del Rave.

A sido un innovador y co-fundador de la marca Low Spirit.


En el año 1991 organizo "Mayday", la madre de todas las Raves.

lunes, 17 de noviembre de 2014

Red Flag - Russian Radio

Red Flag, grupo formado en San Diego, California, Estados Unidos en el año 1984, por los hermanos de origen británico, Chris Reynolds y Mark Reynolds, bajo el nombre de Shades Of May hasta el año 1985.

Su estilo de música es new wave, synthpop, electrónica, industrial.

El primer álbum de estudio que lanzaron fue "Naive Art", disco que incluyo la canción "Russian Radio".








domingo, 16 de noviembre de 2014

Noel - Silent Morning

La cancion "Silent Morning" de Noel alcanzo el puesto Nº47 en el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en 1987.

Noel Pagan, mas conocido como Noel, es un cantante nacido en el Bronx, NY.

Su estilo de música es synth pop, new wave, dance.

Su canción mas destacada fue "Silent Morning" del año 1987 que entro en el Hot 100 de los Estados Unidos.







sábado, 15 de noviembre de 2014

Camouflage - Love is a Shield

La canción "Love Is A Shield" del grupo Camouflage fue lanzada en el año 1989, e incluida en el álbum Methods Of Silence.

El tema logro el puesto Nº9 en Alemania, y el Nº20 en el Billboard Modern Rock Tracks de los Estados Unidos.

Camouflage es un grupo alemán formado en el año 1984, en Bietigheim-Bissingen.
El genero de música de la banda pasa por new wave, synth pop, electrónica.

Su nombre esta inspirado en un tema de "Yellow Magic Orchestra", que tiene el mismo nombre.

Camouflage surgió en programa radial caza-talentos que resultaron ganadores, y grabaron el tema "The Great Commandment".

En el año 1988 grabaron su primer álbum de estudio, llamado Voices & Images.

Las canciones exitosas de la banda fueron principalmente "The Great Commandment", "Love Is A Shield", y "Heaven (I Want You)"..