Mariah Carey, nació en Huntington, Nueva York; 27 de marzo de 1969,
es una cantante, compositora, productora musical, actriz y filántropa
estadounidense. Conocida como el «ave cantora suprema» por el Libro
Guinness de los récords, es reconocida por su registro vocal de
cinco octavas, su poder, su estilo melismático y por el uso del
registro de silbido.
Es una de los tres
hijos de Patricia (apellidada Hickey de soltera), una irlandesa
excantante de ópera y profesora de canto; y Alfred Roy Carey, un
ingeniero aeronáutico venezolano afroamericano. Sus padres se
divorciaron cuando ella tenía tres años. La familia tuvo que
soportar muchos ataques racistas mientras vivían en Huntington,
Carey aseguró que envenenaron a su perro y que incendiaron el coche
de la familia. Después del divorcio de sus padres, Carey tuvo poco
contacto con su padre y su madre trabajó en varios lugares para
apoyar económicamente a la familia. Carey pasó la mayor parte del
tiempo sola en casa y se dedicó a la música para apoyarse a sí
misma. Su madre le enseñó a cantar a los tres años; más adelante
Carey empezó a imitar a su madre mientras esta ensayaba la ópera
Rigoletto de Giuseppe Verdi en italiano.
Carey se graduó de
la escuela secundaria Harborfields High School, ubicada en Greenlawn,
Nueva York. Carey solía ausentarse de la escuela por su trabajo como
cantante en estudios de grabación locales, en consecuencia, sus
compañeros la apodaron "Mirage" (espejismo). Su trabajo en
la escena musical de Long Island le dio la oportunidad de colaborar
con músicos como Gavin Christopher y Ben Margulies, este último le
ayudó a componer música para su maqueta discográfica. Después de
mudarse a Nueva York, Carey trabajó en varios lugares para pagar el
alquiler, y completó quinientas horas de estudios en una escuela de
belleza. Más adelante, trabajó como cantante de respaldo vocal de
la cantante puertorriqueña Brenda K. Starr.
En 1988 Carey
acompañó a Starr a una fiesta en donde se encontraba Tommy Mottola,
presidente de la compañía Columbia Records; Starr entregó la
maqueta musical de Carey a Mottola, este la escuchó al salir de la
fiesta y quedó impresionado, de inmediato volvió a la fiesta para
buscar a Carey, pero esta ya se había marchado. Más tarde Mottola
le ofreció un contrato de grabación con su compañía. Años
después la revista Vibe comparó la historia de Carey con el cuento
de La Cenicienta.
En junio de 1990,
Carey publicó su álbum debut homónimo Mariah Carey, para el cual
escribió la gran mayoría de las canciones que lo componen. Durante
la grabación, Carey expresó su insatisfacción con las
colaboraciones de los productores Ric Wake y Rhett Lawrence, quienes
los ejecutivos de Columbia Records habían designado para hacer al
álbum más viable comercialmente. Respaldado por un alto presupuesto
de promoción, el álbum llegó al número uno de la lista Billboard
200, posición en la que permaneció por once semanas consecutivas y
fue el álbum más vendido de 1991 en los Estados Unidos. La
Recording Industry Association of America (RIAA) lo certificó con
nueve discos de platino, que denotan ventas aproximadas a los nueve
millones de unidades en los Estados Unidos; a nivel mundial, el álbum
ha vendido más de quince millones de copias.9 El primer sencillo,
«Vision of Love», llegó al puesto número uno del Billboard Hot
100; los siguientes tres sencillos, «Love Takes Time», «Someday»
y «I Don't Wanna Cry» también llegaron al número uno en la misma
lista. En 1991, Carey ganó dos premios Grammy, en las categorías de
«mejor artista nuevo» y «mejor interpretación vocal pop
femenina», esta última por el sencillo «Vision of Love».
En septiembre de
1991, Carey lanzó su segundo álbum de estudio, Emotions, con un
sonido más cercano a los géneros musicales Motown y soul. En este
álbum trabajó con los productores Walter Afanasieff y Civillés &
Cole (del grupo musical C&C Music Factory). El primer sencillo,
«Emotions», llegó al número uno del Billboard Hot 100, siendo el
quinto sencillo de Carey en lograr alcanzar esa posición en dicha
lista. A pesar del éxito del primer sencillo, el álbum solo llegó
al puesto número cuatro en el Billboard 200. A nivel mundial, el
álbum vendió más de ocho millones de copias, una cifra inferior a
la de su álbum debut. Las críticas que recibió el álbum fueron
mixtas, la revista Rolling Stone lo describió como «más de lo
mismo, sin material interesante y que a pesar de su don vocal, su
canto era más impresionante que expresivo». No obstante, en los
premios Grammy de 1992, el sencillo «Emotions» fue nominado como
«mejor interpretación vocal pop femenina».
Si bien durante este
período Carey cantaba en vivo en programas de televisión y
ceremonias de premios, su miedo escénico le impedía realizar una
gira de conciertos, por lo que muchos medios de comunicación
comenzaron a especular que las notas altas demostradas por la
cantante en sus álbumes, no eran más que instrumentos sintetizados
en un estudio. En marzo de 1992, la cantante realizó su primer
concierto acústico en vivo en el programa especial MTV Unplugged, en
donde demostró que sus capacidades vocales eran reales. Allí
interpretó canciones pertenecientes a sus dos primeros discos y
además añadió una versión de la canción «I'll Be There» de The
Jackson 5, que cantó a dúo con su corista Trey Lorenz. Debido a los
altos niveles de audiencia registrados, el concierto fue publicado
como álbum en junio de 1992. El primer sencillo, «I'll Be There»,
fue una de las canciones más populares del año. Llegó al puesto
número uno en la lista de popularidad Billboard Hot 100,
convirtiéndose en el sexto sencillo de Carey que lograba esta hazaña
y el primero de Lorenz. También obtuvo la primera posición en las
listas de Canadá y Países Bajos. Los comentarios hacia el álbum en
vivo de Carey, fueron incluso más positivos que los de sus dos
álbumes anteriores, la revista Entertainment Weekly comentó que es
«la grabación más fuerte y genuinamente musical que jamás ha
hecho, ¿Esta interpretación en vivo la ayudará a tomar sus
primeros pasos hacia el crecimiento?».
Durante inicios de
1993, Carey inició las grabaciones de su tercer álbum de estudio.
Después de que su anterior álbum Emotions no logró tener la misma
recepción comercial que el de su álbum debut, Carey y su sello
Columbia decidieron hacer su próximo álbum con un sonido más pop
como una oportunidad de expandirse a una audiencia más grande.
Durante las sesiones de grabación, Carey trabajó constantemente con
Walter Afanasieff, quien produjo gran parte de las canciones del
álbum.
En junio de 1993,
Carey contrajo matrimonio con el presidente de la compañía Columbia
Records, Tommy Mottola. El 31 de agosto de ese año, fue publicado su
tercer álbum de estudio, titulado Music Box. La producción recibió
opiniones mixtas de los críticos; la revista Billboard lo describió
como un «corazón perforado», agregando que era la más elemental
de las publicaciones de Carey y que «su voz euritmia se encuentra en
una sincronización natural con las canciones», mientras que la
revista Rolling Stone comentó que «la voz de Carey podría mover un
camión», y comparó muchas de las canciones con los anteriores
éxitos de Whitney Houston, aunque también señaló que la mayoría
de las letras no eran más que «clichés de pop y soul»; por otro
lado, la revista Time fue menos optimista, comentando que «Music Box
parece superficial y casi sin pasión... Carey podría ser una gran
cantante de pop/soul, sin embargo una vez más ha resultado mediocre
como Salieri»; Carey respondió a este comentario señalando lo
siguiente:
«Tan pronto
como tienes un gran éxito, a mucha gente no le gusta eso y no hay
nada que yo pueda hacer al respecto, todo lo que puedo hacer es crear
música».
Mariah Carey
Comercialmente,
Music Box fue mucho más exitoso que sus antecesores. En los Estados
Unidos fue certificado con disco de diamante por la Recording
Industry Association of America (RIAA). El álbum ha vendido
aproximadamente más de 28 millones de copias en todo el mundo,
convirtiéndose en el álbum más vendido de Carey en su carrera y en
uno de los más vendidos de la historia. Los dos primeros sencillos,
«Dreamlover» y «Hero», llegaron al número uno de la lista de
popularidad Billboard Hot 100 y fueron certificados de platino por la
RIAA, mientras que tuvieron éxito moderado en el resto de los países
del mundo. El tercer sencillo, «Without You», una versión del tema
de la banda Badfinger, tuvo un enorme éxito en Europa, llegando al
primer lugar en el Reino Unido, el primer sencillo número uno de
Carey en ese territorio, también llegó a la cima de las listas de
Alemania y Suecia. A finales de 1993, Carey realizó su primera gira
de conciertos llamada Music Box Tour, con el objetivo de promover el
álbum, presentándose únicamente en ciudades de Estados Unidos; al
principio, las críticas hacia la gira no fueron muy positivas, pero
todas las entradas a sus conciertos se agotaron rápidamente.
En 1994, Carey grabó
junto a Luther Vandross una versión de la canción «Endless Love»,
originalmente interpretada por Lionel Richie con Diana Ross; teniendo
un éxito notable en el mundo. En noviembre de ese mismo año, Carey
lanzó Merry Christmas, un álbum navideño compuesto por villancicos
clásicos y material inédito. El álbum recibió críticas mixtas,
la guía musical AllMusic comentó que la versión de «O Holy Night»
pretende sonar como una canción de "alta ópera" y que la
versión bailable del himno «Joy to the World» suena horrible.
Comercialmente, Merry Christmas fue muy exitoso, siendo hasta el
momento el álbum navideño más vendido de la historia y el álbum
navideño más vendido en Japón; por otro lado, el sencillo «All I
Want for Christmas Is You» ha tenido un enorme éxito mundial,
logrando reingresar en las listas de popularidad mundiales cada fin
de año, siendo hasta el momento el sencillo de Carey más vendido
globalmente y considerada la canción navideña de los últimos 20
años más popular. En su vigésimo quinto aniversario, la canción
logró establecer un nuevo récord al llegar al número uno del
Billboard Hot 100 por tres semanas. Ello convirtió a Carey en la
primera y única artista en tener un sencillo número uno durante
cuatro décadas consecutivas y en la solista con la mayor cantidad de
entradas al número uno en dicha lista, con un total de 19. Fue
compuesta entre Carey junto con Afanasieff, con quien luego empezaría
a trabajar en su siguiente álbum de estudio.
El 3 de octubre de
1995, Carey publicó su quinto álbum de estudio, Daydream, logrando
un éxito enorme tanto en los Estados Unidos como en el resto del
mundo. El álbum fue una combinación del género pop que usó en
Music Box con apariciones de R&B y hip hop. El álbum recibió
opiniones muy positivas de los críticos, quienes lo consideraron su
mejor trabajo hasta ese momento. El primer sencillo, «Fantasy»,
debutó directamente en el número uno del Billboard Hot 100, siendo
la primera artista femenina en conseguir esta hazaña y la segunda en
general, luego que «You Are Not Alone» de Michael Jackson lo
lograra meses atrás. El sencillo incluye un sample de una canción
de los 80's, «Genious of Love» y Carey preparó un remix junto al
rapero Old Dirty Bastard, con el cual sorprendió a mucha gente, pues
Carey estaba firmemente establecida como una exponente de baladas.
Fue la primera vez que una artista establecida en el pop/R&B
combinaba comercialmente su estilo con el hip hop, lo cual marcaría
una tendencia que a esta fecha se ha convertido en una norma de
cualquier estrella pop, desde Britney Spears hasta Christina
Aguilera, todos se han visto influenciados por el trabajo de Carey.
«Fantasy» se mantuvo por ocho semanas en la cima del Hot 100 y fue
certificado por ventas de dos millones de copias en los Estados
Unidos. El segundo sencillo sería aún más exitoso, «One Sweet
Day», una colaboración con el grupo Boyz II Men, que también
debutó en el número uno del Hot 100, convirtiendo a Carey en la
primera artista en tener dos sencillos que debutan en el primer lugar
de manera consecutiva y se mantendría en la cima del Hot 100 por 16
semanas consecutivas, convirtiéndose en el sencillo con más semanas
en el número uno en dicho listado. Al igual que el sencillo
anterior, fue certificado doble platino.
El tercer sencillo,
«Open Arms», una versión del tema de la banda Journey, se lanzó
fuera de Estados Unidos y tuvo un éxito moderado en las listas.
«Always Be My Baby» fue el cuarto sencillo y continuaría el éxito
de los dos primeros, aunque en menor medida, debutando en el puesto
dos del Hot 100 y alcanzando el número uno, permaneciendo allí dos
semanas. No obstante se ha mantenido como uno de los sencillos más
populares de Carey, fue certificado platino por ventas de más de un
millón de copias en los Estados Unidos. Este sencillo marcó su
primera colaboración con el relativamente desconocido Jermaine
Dupri, quien ha trabajado consecuentemente con Carey desde entonces.
Fue el último sencillo publicado en EE.UU., aunque un quinto,
«Forever», se lanzó con éxito en algunos países de Europa.
También figuró en la cartelera pop y logró el número dos en la
lista Hot Adult Contemporary Tracks, pero al no haber sido lanzado
comercialmente como sencillo en EE.UU., no pudo ingresar al Hot 100.
Los críticos
reconocieron de forma unánime la evolución de Carey como
compositora y en los Premios Grammy de 1996 obtuvo 6 nominaciones,
entre las que destacan «álbum del año» y «mejor álbum vocal
pop» (por Daydream), «grabación del año» (por «One Sweet Day»)
y «mejor interpretación vocal pop femenina» (por «Fantasy»). A
pesar de haber sido la favorita en algunos rubros, Carey no obtuvo un
solo galardón. Los ejecutivos ofrecieron una vaga excusa que querían
restarle la predictibilidad a los Premios Grammy, refiriéndose al
gran favoritismo de Carey que iba acompañado de una inmensa
popularidad y de un éxito inédito para una cantante femenina. La
debacle de los Grammys no desanimó a Carey, quien se marchó a Japón
para comenzar su gira Daydream World Tour, con la que ofreció cuatro
conciertos en el Tokyo Dome con capacidad para 50 mil personas, donde
agotó los boletos en pocas horas. Semanas después conseguiría con
«One Sweet Day» el récord de más semanas consecutivas y
acumuladas en el número uno. Carey también realizaría conciertos
en Europa, su primera gira en el viejo continente, agotando los
boletos en todas sus presentaciones. Durante noviembre de 1996, Carey
empezó a componer material para lo que sería su próximo álbum de
estudio.
Durante las
grabaciones para su próximo álbum de estudio a mediados de 1997,
Carey anunció su separación de Tommy Mottola. El divorcio se les
otorgó al año siguiente. Tras la ruptura de su matrimonio, la
cantante contrató a un nuevo publicista y representante. Durante
este período también compuso y produjo canciones para las bandas
Allure y 7 Mile, a través de su sello discográfico Crave Records.
En septiembre de
1997 fue lanzado el sexto álbum de estudio de Carey, titulado
Butterfly. Al igual que los anteriores, Butterfly presenta el género
R&B, aunque también incorpora estilos más urbanos como el hip
hop. La cantante señaló que el hecho de incluir este género era
algo que siempre había querido hacer, pero también aclaró que no
quería convertirse en rapera. Butterfly recibió reseñas positivas
de los críticos, quienes elogiaron la transición musical de Carey;
por otro lado, el álbum alcanzó el número uno en las listas de
Estados Unidos, Japón, Australia, Países Bajos y Canadá, así como
los diez primeros puestos en varios otros países.
El primer sencillo
del álbum, "Honey", fue escrito por Carey, Puff Daddy,
Stevie J, Q-Tip, Bobby Robinson, Stephen Hague, Ronald Larkins,
Malcolm McLaren y Larry Price. Se convirtió en su duodécimo
sencillo número 1 en la lista Billboard Hot 100 y el tercero en
debutar en primer lugar de dicha lista. Los siguientes sencillos del
álbum, "Butterfly", "The Roof (Back in Time)" y
"Breakdown", no se lanzaron oficialmente en Estados Unidos,
por ello, pese a que tuvieron una buena aceptación del público, no
lograron entrar a la lista Billboard Hot 100, aunque alcanzaron los
15 primeros puestos en la lista de canciones más radiadas, llamada
Hot 100 Airplay. El quinto y último sencillo del álbum fue "My
All", que llegó a ser una de las canciones más populares de
1998. Entró al top 10 en Reino Unido, Brasil, Francia y Suiza,
además de llegar al top 20 en muchos otros países. En Estados
Unidos se convirtió en su decimotercer sencillo número 1 en el Hot
100 y la RIAA lo certificó como disco de platino. A principios de
1998, Carey inició su gira Butterfly World Tour, con la cual visitó
Japón, Australia y la ciudad hawaiana de Honolulu.
En 1998, Carey
contribuyó a la banda sonora de la película animada El príncipe de
Egipto, interpretando junto a la cantante Whitney Houston la canción
«When You Believe», que le hizo ganar al compositor Stephen
Schwartz el premio Óscar a la mejor canción original. En noviembre
de ese año, Carey publicó su primer álbum recopilatorio, #1's;
siendo todo un éxito en ventas.11 Llegó al número cuatro de la
lista Billboard 200, mientras que en Japón vendió más de tres
millones de copias, convirtiéndose en el álbum más vendido en ese
país por una artista no asiática. Ese mismo año, la cantante
participó en uno de los programas especiales de mayor prestigio, VH1
Divas.
Durante el verano de
1999, Carey empieza las grabaciones para su último álbum de estudio
con su entonces sello Columbia Records; sin embargo, debido a la
presión y la relación que Carey tenía con Sony Music, logró
grabar el álbum en un período de tres meses. En noviembre de 1999
se publicó su séptimo álbum de estudio, Rainbow. Llegó al número
dos del Billboard 200 y lideró las listas en Francia. El primer
sencillo, "Heartbreaker", en colaboración con el rapero
Jay Z logró convertirse en su decimocuarto sencillo número 1 en el
Billboard Hot 100, permaneciendo allí por dos semanas. La artista
batió el récord de The Beatles al estar 60 semanas en el número
uno del Hot 100, (por 59 de The Beatles, aunque todavía por detrás
de Elvis Presley), aunque la canción no fue demasiado radiada, pero
si logró las más altas ventas de ese año. Oficialmente es la
primera colaboración de R&B y hip hop en alcanzar el primer
lugar de las listas estadounidenses. Aunque su colaboración con ODB
en "Fantasy" marcó un hito histórico, fue un remix, a
diferencia de "Heartbreaker" cuya letra y música original
incluía la participación de Jay Z. En febrero de 2000, Carey logró
su decimoquinto sencillo número 1 en el Hot 100 con "Thank God
I Found You", a dúo con Joe y 98 Degrees. Se convirtió así en
la única artista en tener al menos un número uno cada año de la
década de los 90s. Al mismo tiempo se embarcó en la gira Rainbow
World Tour, presentándose en Europa, Asia y Norteamérica. Los dos
siguientes sencillos, "Crybaby" y "Can't Take That
Away (Mariah's Theme)", no tuvieron un gran éxito en las listas
debido a su lanzamiento limitado. En octubre de ese mismo año, Carey
obtuvo su segundo sencillo número 1 en el Reino Unido gracias a su
versión de "Against All Odds (Take a Look at Me Now)" de
Phil Collins, cantada a dúo con el grupo irlandés Westlife. A pesar
del gran éxito comercial que tuvo, Rainbow se convirtió en el álbum
que menos copias vendió hasta este punto.
En abril de 2001
Carey dejó Columbia y firmó con Virgin Records por un contrato de
$100 millones de dólares por álbum, siendo la segunda artista mejor
pagada en la historia del disco, solo por detrás de Janet Jackson.
El contrato contemplaba 4 álbumes y la opción a un quinto.
En julio de 2001 se
publicó "Loverboy", el primer sencillo del nuevo trabajo
de Carey, Glitter, que es la banda sonora de su primera película del
mismo nombre y la canción logró llegar al número dos en Billboard
Hot 100. En ese mismo mes Carey fue hospitalizada debido a una crisis
física y emocional, así como cansancio extremo, por lo que se
pospuso el lanzamiento del álbum junto a la película, que debutaron
el 11 de septiembre de 2001 (mismo día de los atentados terroristas
en Estados Unidos). El álbum alcanzó el número siete en el
Billboard 200; sin embargo, la película y la banda sonora recibieron
críticas negativas y fueron un fracaso comercial. A pesar de sus
problemas, Carey consiguió cantar su himno "Hero", dentro
de los especiales con motivo del 11 de septiembre. En diciembre,
cantó ante las tropas estadounidenses en Kosovo. En ese mismo mes
Columbia Records publicó Greatest Hits, un álbum recopilatorio de
sus más grandes éxitos que logró vender un millón de copias en
EE. UU.. Años más tarde, Carey declaró que creía que el fracaso
de la película se debió en gran medida a que la fecha de
lanzamiento fue el mismo día que los ataques terroristas. Dijo:
"Esto es lo que mucha gente no sabe, esa película se estrenó
el 11 de septiembre de 2001, ¿podría haber un peor día para que
saliera?... Ni siquiera sé si mucha gente incluso la vio".
En enero de 2002,
EMI, propietaria de Virgin, decidió romper el contrato de Carey
debido a que las ventas de poco más de dos millones de copias del
álbum Glitter no recuperaban la gran inversión. Al mes siguiente,
las dos partes llegaron a un acuerdo para rescindir el contrato y la
artista recibió 28 millones de dólares como compensación. Carey
conservó el pago de 21 millones de dólares por el álbum, por lo
que el total de ingresos de su relación con Virgin ascendió a US$
49 millones en los meses que duró la relación comercial. Pero Carey
no estaría mucho tiempo sin discográfica, ya que pocos meses
después firmaría con Universal que trataba de contratarla desde
hacía algún tiempo.
En junio de 2002,
Carey fundó MonarC Music, su propia compañía, bajo la tutela de
Island Records. Con unas premisas mucho más modestas, la cantante
publicó su noveno álbum de estudio, Charmbracelet, en diciembre del
mismo año, bajo el nuevo sello, con el que intentó volver a
situarse en el panorama internacional. Las ventas de este álbum
fueron una mejora en comparación con las de Glitter, no obstante,
tuvo éxito moderado y Carey no pudo colocar un hit con el álbum.
Charmbracelet alcanzó el número tres en el Billboard 200, pero
desapareció rápidamente de las listas de discos más vendidos.
"Through the Rain", el primer sencillo, llegó al número
cinco en Canadá y al número ocho en Reino Unido, no obstante, en
Estados Unidos fue un fracaso comercial para la artista, logrando
solamente llegar al número 81 del Billboard Hot 100. Los dos
siguientes sencillos, "Boy (I Need You)" y "Bringin'
On the Heartbreak" no lograron entrar al Hot 100 ni a las listas
de las canciones más exitosas, tampoco ayudaron a remontar las
ventas del álbum, que ha vendido en total 1,2 millones de copias en
EE.UU. Por otro lado, Charmbracelet obtuvo opiniones mixtas de los
críticos, algunos consideraron que las canciones no eran audaces ni
memorables y que la voz de Carey no estaba en las mejores
condiciones. En junio de 2003, Carey se embarcó en la gira
Charmbracelet Tour, con la que se presentó en varias ciudades de
Asia, Norteamérica y Europa, finalizando en febrero de 2004.
Su conceptualidad,
su carácter íntimo y personal y el cambio en la técnica vocal de
la cantante, son los motivos que algunos consideran por los que
Charmbracelet no consiguió las expectativas previstas.
Un año más tarde y
después de conocer el fracaso; con una mayor distribución, una
nueva imagen más limpia y un regreso a sus raíces, llega The
Emancipation of Mimi, lanzado el 12 de abril de 2005 que la llevó de
nuevo al número 1 de la lista de los álbumes más vendidos en los
Estados Unidos.
En enero lanza "It's
Like That", sencillo que le ayudó a recuperar su éxito, pero
que fue sólo un aperitivo de lo que estaba por llegar. En abril de
2005 consigue el tan ansiado decimosexto número 1 con el sencillo
"We Belong Together", después de 5 años de no colocar un
tema en el primer puesto de las listas en los Estados Unidos. Esta
canción fue un éxito rotundo especialmente en dicho país, donde
permaneció 14 semanas en lo más alto de la lista de sencillos y se
convirtió en la canción más radiada de la historia, por encima de
Hollaback Girl de Gwen Stefani; también fue número 2 en el Reino
Unido, además de ser número 1 en Australia. En julio, lanza el
tercer single de su "Emancipación": "Shake It Off",
que se mantuvo en el número 2 en los Estados Unidos por 6 semanas,
por detrás de "We Belong Together", convirtiéndose en la
única artista femenina que ha conseguido colocar al mismo tiempo dos
canciones distintas en los puestos 1 y 2 respectivamente.
En octubre de 2005,
Sony Music, decide reeditar Greatest Hits en el Reino Unido, llegando
al número 7 y vendiendo más de medio millón de copias en 3 meses
(es certificado doble platino). Estas ventas, unidas a las de The
Emancipation of Mimi, hacen que la artista sobrepasara el millón de
copias vendidas, y se colocara en el #2 en ventas en el Reino Unido
en el año 2005. En los Estados Unidos, Columbia Records reeditó
Merry Christmas a finales de octubre, en una edición especial
DualDisc (CD+DVD, incluyendo un remix inédito).
En noviembre de
2005, Island Def Jam lanza la reedición de The Emancipation of Mimi,
con 4 canciones nuevas y un DVD, hecho que consigue remontar de nuevo
el compacto, para que finalmente acabe 2005 con 5 millones de discos
vendidos en los Estados Unidos, convirtiéndose contra todo
pronóstico en el disco más vendido de ese año en la nación.
El 8 de diciembre,
se dan a conocer las candidaturas a los Grammy 2006, a los que Carey
consigue optar en 8 categorías. El 22 de diciembre, consigue, con
Don't Forget About Us, su decimoséptimo número 1 en los Estados
Unidos, y con ello empata con Elvis Presley en el segundo lugar de
artistas con más números uno (por detrás de The Beatles, con 20).
El 8 de febrero de 2006 se celebra la ceremonia de los Grammy, donde
Carey consigue tres premios, en las categorías de Mejor Vocalista
Femenina de R&B, Mejor Canción de R&B (por "We Belong
Together") y Mejor Álbum de R&B Contemporáneo por (The
Emancipation of Mimi).
Durante el verano de
2006 se embarca en una nueva y exitosa gira mundial, The Adventures
Of Mimi, que se convierte en uno de los tours más exitosos del año
logrando excelentes críticas.
Para 2007, Carey
consigue dos nominaciones más al Grammy, por Mejor Canción de R&B
y Mejor Interpretación Vocal Femenina de R&B por "Don't
Forget About Us".
Durante 2007 se ha
podido escuchar a Carey en colaboraciones, tanto con el solista
Twista, como con los raperos del grupo Bone Thugs N Harmony en el
tema "Lil' L.O.V.E." en el cual también colaboran artistas
como Jermaine Dupri y Bow Wow.
A finales de
septiembre de 2007, lanzó su perfume debut, M by Mariah Carey, bajo
la firma Elizabeth Arden, que ha cosechado buenas críticas entre los
expertos y fue nominada a un premio Fifi.[cita requerida]
El 16 de noviembre
de 2007 se publicó el álbum de Aretha Franklin Jewels In The Crown:
Duets With The Queen Of Soul y en él se puede oír la canción
"Chain of Fools" a dúo con Mariah Carey.
El 19 de noviembre
del mismo año, salió al mercado el DVD de la gira de The Adventures
of Mimi. Este DVD Doble es el primer concierto que saca desde Around
The World (1999) y además del concierto grabado en Anheim,
California, incluye un documental del tour, un karaoke y un corto,
Lovers And Haters, dirigido por Spike Lee, en el que Mariah refleja
las dos caras de la gente que la ama y que la odia. La labor de
producción del DVD ha corrido a cargo de Ken Ehrlich, bajo la
compañía Live Nation.
Carey se pasó todo
2007 trabajando en su nuevo álbum que prometía un gran éxito.
Después de tanta espera por fin se publica el primer sencillo en
febrero de 2008 "Touch My Body" que alcanzó el número uno
en Estados Unidos en la lista Billboard Hot 100 en la semana del 2 de
abril de 2008 con 286.000 descargas digitales en su primera semana de
disponibilidad en este formato. Esa suma supera las 277.000 descargas
con las que su compañera de sello, Rihanna, mantenía el récord con
su éxito "Umbrella".
"Touch My Body"
se convirtió en el décimo octavo número uno de la Diva en el Hot
100, convirtiendo a Carey en la artista solista con más sencillos
número uno en dicha lista ya que superó a Elvis Presley que
mantenía el récord con 17, y en disposición de superar a The
Beatles que tienen 20 números unos.
El 15 de abril de
2008, salió a la venta su 11º álbum de estudio, E=MC², debutando
en el Nº 1 de las listas norteamericanas y top 10 en más de 15
países. En su primera semana en el mercado, el disco vendió 463.000
copias en los Estados Unidos siendo de esta forma el debut comercial
más exitoso de su carrera. En solo 2 semanas ya se encontraba en el
3º puesto como el disco más vendido de 2008, y lleva 1.100.000
copias vendidas en los Estados Unidos, con un total de casi 2
millones en todo el mundo.
Su película
Tennessee se estrenó en la primavera de 2008, en la que ya fue
premiada como mejor actriz en un festival de cine norteamericano.
El segundo sencillo
de E=MC2 fue "Bye Bye" lanzado el 14 de abril y que careció
de promoción y sólo llegó al número 19 de Billboard. El 1 de
julio "I'll Be Lovin' U Long Time" fue lanzado como tercer
sencillo en los Estados Unidos mientras que en Japón fue lanzado a
mediados de junio. El 28 de octubre fue lanzado y añadido el cuarto
single de Mariah "I Stay In Love" a las radios
norteamericanas; el vídeo fue producido y dirigido por su esposo el
rapero Nick Cannon, filmado en Las Vegas en el club nocturno "The
Bank (Bellagio)"
A principios de 2009
el cantautor y productor de The-Dream, anunció que él y Mariah
Carey ya habían comenzado a trabajar en su próximo álbum de
estudio; señaló que básicamente estaban tratando de hacer un
"álbum de grandes éxitos, sin recurrir a sus grandes éxitos".
Carey escribió en
su Twitter que estaba trabajando en Miami con James "Big Jim"
Wright y Christopher "Tricky" Stewart, con quienes ya había
terminado dos canciones. Ese mismo mes los productores Brian Michael
Cox y Jermaine Dupri anunciaron a través de Twitter que junto a
Carey habían creado una canción llamada "100%", que
además de ser incluida en su nuevo álbum, también será el tema
principal de la película "Precious", en la que Carey
también actúa. En mayo de 2009, Carey reveló en Twitter que
próximamente se reunirá en el estudio con el productor Timbaland.
Por otra parte, el periódico New York Post reportó que Carey
pretendía grabar una versión de la canción "I Want to Know
What Love Is" de la banda Foreigner, para su nuevo álbum.
El día miércoles
20 de mayo, Mariah Carey anunció a través de Twitter el título del
nuevo álbum: Memoirs of an Imperfect Angel. Un álbum muy personal
como ella lo expresó. El mismo día, Antonio L.A. Reid tocó una
canción titulada "Hate U" en un evento de la compañía
Island Def Jam. El 9 de junio Mariah Carey anunció a través de
Twitter que el primer single de su nuevo álbum se llamará
"Obsessed" y que iba a estar disponible en las radios desde
el 16 del mismo mes.
Island Def Jam
anunció que el nuevo material de Mariah estaría en las tiendas el
día 25 de agosto. Debido a que el álbum no estaba terminado, este
sufrió dos retrasos, el primero para el 15 de septiembre y saldría
a la venta el día 29 de septiembre de 2009. Mientras tanto su nuevo
sencillo "Obsessed" estaba ya a la venta (de manera
digital) desde el 7 de julio. El vídeo fue dirigido por Brett
Ratner, siendo el séptimo vídeo en el que colabora con Mariah.
Previamente colaboró en "I Still Believe" (1998),
"Heartbreaker" (1999), "Thank God I Found You"
(2000), "It's Like That" (2005), "We Belong Together"
(2005) y "Touch My Body" (2008).
El 31 de diciembre
de 2009, Mariah inicia su gira Angel's Advocate, terminando la misma
en septiembre de 2010, la cual fue una de las más lucrativas de la
temporada, semanas más tarde es presentada como la voz oficial de
los Juegos Olímpicos de Invierno 2010 y saca un sencillo titulado
100%, también en este mismo período saca dos sencillos más
titulados Up Out My Face y Angel's cry, los cuales han tenido un
moderado éxito en las listas estadounidenses. En el 2010 Mariah ha
tenido muchas presentaciones como en los Annual Academy Awards, los
Palms Spring Festival en el cual le fue entregado un premio a la
Mejor Actriz de Reparto por su película Precious.
Además de lanzar su
nueva colección de perfumes llamada "Lollipop Bling" en
los que se encuentran Honey, Ribbon y Mine Again la cual ha tenido
éxito en ventas. Mariah con su decimosexto número uno llamado "We
Belong Together" sigue apareciendo en la lista de las canciones
con público de audiencia más alto (25 de junio 2010), 212.100.000,
9 de julio 2005 fue la semana que estuvo en la cúspide. También
Mariah Carey, se unió a la lista de estrellas que brindaron sus
voces para el tema de caridad para recaudar fondos para las víctimas
haitianas.
A finales de octubre
de 2010, anunció su embarazo tras meses de especulación. En
noviembre de 2010 salió a la venta su segundo disco de Navidad,
titulado Merry Christmas II You. En España salió a la venta el 15
de noviembre de 2010.
El 30 de abril de
2011 dio a luz a sus hijos.Los hijos de Mariah Carey se llaman
Moroccan Scott Cannon y Monroe Cannon. El hijo de Mariah Carey,
Moroccan Scott, se llama así porque la petición de mano fue en la
sala de estar de su casa en los Ángeles que es de estilo marroquí y
porque Scott es el segundo nombre de su esposo. La niña se llama
Monroe porque Marilyn Monroe fue una gran inspiración para Mariah
Carey. Y la niña no tiene segundo nombre porque la madre tampoco lo
tiene.
El 24 de agosto de
2011, la revista People confirmó que Mariah participaría en la
edición norteamericana de The X Factor como mentora, invitada
personalmente por Simon Cowell. A principios de octubre de 2011 se
confirmó que Mariah Carey colaboraría en el disco de Navidad de
Justin Bieber, haciendo un dueto de su propio clásico navideño,
"All I Want For Christmas Is You".
El 21 de julio de
2012, Mariah Carey anunció a través de su cuenta de Twitter, que a
comienzos de agosto de ese mismo año lanzaría su nuevo sencillo,
«Triumphant (Get 'Em)», un tema movido que cuenta con la
colaboración de los raperos Rick Ross y Meek Mill. El 23 de julio
confirmó personalmente que sería jurado en la duodécima edición
de American Idol, que comenzó sus emisiones en enero de 2013. El 6
de febrero de 2013, Disney, a través de un comunicado de prensa,
informó que Mariah Carey sería la encargada de realizar la banda
sonora de Oz, un mundo de fantasía. La canción "Almost Home"
salió a la venta el 19 de febrero de 2013, unos meses antes del
lanzamiento del primer sencillo de su nuevo disco, #Beautiful, que
contó con la participación del cantante Miguel.
A pesar de que el
disco estaba previsto para el 23 de julio de 2013, el mismo fue
pospuesto indefinidamente. Mientras grababan el videoclip del remix
de #Beautiful, Mariah Carey sufrió un grave accidente de hombro el 8
de julio de 2013, obligándola a paralizar la promoción de su nuevo
trabajo, presumiblemente hasta comienzos de 2014. El 7 de octubre de
2013 se confirmó oficialmente que Mariah Carey habría contratado a
su colaborador de toda la vida, Jermaine Dupri, como nuevo
representante de la artista. En noviembre de 2013 sale el segundo
sencillo de su nuevo disco, llamado "The Art Of Letting Go",
y en febrero de 2014 sale «You're Mine (Eternal)», como tercer
sencillo del disco, llamado "Me... I Am Mariah, The Elusive
Chanteuse", previsto finalmente para el 27 de mayo de 2014.
Carey en diciembre
de 2014 inicio un espectáculo anual navideño denominado All I Want
for Christmas Is You: A Night of Joy and Festivity. Se trata de la
primera residencia de conciertos de la cantante, desarrollada en el
Beacon Theater, cuya capacidad es de más de 2.000 asientos, de Nueva
York.
El 15 de enero,
Carey anunció que iba a hacer una residencia en The Colosseum del
Hotel Caesars Palace en Las Vegas. Ella confirmó el acuerdo para su
residencia en una entrevista para The Ellen DeGeneres Show. Hablando
sobre la residencia, Carey dijo "Voy a hacer mi primera
residencia en Vegas en el Caesars. Este es un evento especial para
mí. Y de nuevo, espero que los fanes disfruten esto porque voy a
cantar, algo inspirado en mi disco #1's y esto es una versión
actualizada con los dieciocho números uno. Afortunadamente otra
gente disfrutará de esto. Nunca lo he hecho antes". Más tarde
comentó, "Es un nuevo capítulo para mi y estoy muy emocionada
con ello". Coincidiendo con su residencia, Carey publicó #1 To
Infinity, un recopilatorio de sus grandes éxitos que incluyó los 18
números uno de la lista Billboard Hot 100. Salió a la venta el 18
de mayo de 2015 y se añadió una nueva canción, Infinity. El
estreno de la canción y el videoclip dirigido por Brett Ratner se
produjo el 27 de abril. #1 To Infinity será su primer disco para
Epic Records, discográfica perteneciente a Sony Music Entertainment
con la que firmó en febrero de 2015 tras abandonar Universal Music
Group en enero, significando que fue el primer álbum de Carey desde
su séptimo álbum Rainbow en lanzarse con Sony. En la primavera del
2016 comenzó una gira internacional que abarcaría países de
Europa, África y Norteamérica, al que llamaría "Sweet Sweet
Fantasy Tour". El mismo fue el primer tour en Europa desde 2003
para la artista, recibiendo críticas generalmente positivas y un
porcentaje muy bueno de ventas con bastantes noches alcanzando un
100% de asistencia. Se prolongó hasta finalizar en el otoño siendo
los últimos shows en Hawái, en noviembre. Adicionalmente, la
artista realizó una colaboración para la banda sonora de la serie
Empire, el cual recibió el nombre de "Infamous" y cuya
fecha de lanzamiento fue el 30 de septiembre.
En la noche del 31
de diciembre de 2016 al 1 de enero 2017, durante las celebraciones de
Año Nuevo, su actuación en Times Square (Nueva York) sufrió
variadas y fuertes críticas al suscitarse un problema técnico en
los monitores auditivos causando que el overplay fallara y que Carey
no pudiese escuchar la música ni su propia voz.
Carey presentó en
febrero de 2017 el sencillo "I Don't" junto al rapero YG.
La residencia "#1 to Infinity" finalizó en Las Vegas en
julio de 2017 y ese mismo mes se embarcó como co-artista principal
en la gira "All The Hits Tour" junto a Lionel Richie entre
julio y septiembre de ese año.
Carey fue invitada
de nuevo al especial de Año Nuevo en Times Square, celebrado el 31
de diciembre de 2017, donde interpretó en vivo los temas Vision Of
Love y Hero logrando así enmendar el error que cometió en su
anterior presentación en 2016. Algunos críticos lo consideraron
como una de las mejores redenciones televisivas.
A finales de 2017,
Carey empieza a grabar su próximo álbum de estudio, y al año
siguiente, Carey firma con Roc Nation Entertainment y llegaron a un
acuerdo para lo que será su siguiente residencia en Las Vegas,
titulado "The Butterfly Returns" iniciado en julio de 2018.
Durante la residencia, Carey anunció en agosto de ese año el
lanzamiento de su decimoquinto álbum de estudio. El primer sencillo
promocional "GTFO" fue lanzado en septiembre de 2018, y
llega al top 20 en Hungría y al top 30 en Rusia. En octubre de ese
año, fue lanzado el primer sencillo oficial del álbum "With
You", llegando al top 10 en Hungría. El álbum, titulado
Caution fue lanzado el 16 de noviembre de 2018, llegando al número 1
en Taiwán, al número 5 en los Estados Unidos y al top 20 en
Australia, Canadá y España. Ese mismo mes anunció una nueva gira
mundial en promoción de su nuevo álbum, Caution World Tour, en el
cual recorrería varias ciudades de Estados Unidos y Canadá, así
también como varios países de Europa. El 24 de diciembre de 2018 la
cantante consiguió batir el récord de escuchas en un solo día, con
su canción "All I Want For Christmas Is You", la cual
alcanzó más 10,8 millones de reproducciones.
El segundo sencillo
de Caution, llamado "A No No" fue lanzado el 4 de marzo de
2019 (anteriormente fue lanzado como sencillo promocional en
noviembre de 2018); y se lanzaron remixes para la canción. La
primera fue con Stefflon Don lanzado en marzo y la segunda fue con
Shawni, lanzado en abril. En mayo de 2019, Carey recibe el "Icon
Award" (Premio Ícono) durante los Billboard Music Awards de
2019 e interpreta un medley de sus grandes éxitos. En agosto de
2019, luego de finalizar la gira Caution World Tour, se confirmó que
Carey escribió y grabó el tema principal de la serie "Mixed-ish"
de la cadena de televisión estadounidense ABC. La canción, titulada
"In The Mix", fue lanzado el 17 de septiembre de 2019, y
logra llegar al top 20 en Hungría.
El 1 de noviembre de
2019, Carey re-lanza Merry Christmas como parte de la celebración
del vigesimoquinto aniversario del álbum, en el cual contiene un
Dual-Disc que incluye en el primer disco el álbum original y en el
segundo disco varios tracks en vivo de su actuación en la Catedral
St. John the Divine de 1994, algunos tracks de Merry Christmas II
You, bonus track adicionales, remixes y una nueva rendición de
"Sugar Plum Fairy Introlude". 25 años después de su
lanzamiento, "All I Want for Christmas Is You" llega al
número 1 en el Billboard Hot 100 en diciembre de 2019, siendo su
decimonoveno número 1 en la lista y a su vez extendiendo su récord
con la artista solista con más sencillos número uno en el Hot 100.
Dicha canción permaneció en el número 1 desde diciembre de 2019
hasta enero de 2020, significando que Carey se convierte en la
primera artista en la historia en llegar al número 1 en el Hot 100
en cuatro diferentes décadas desde su debut en 1990.
Carey ha dicho que
desde su infancia estuvo influenciada por músicos R&B y Soul
como Billie Holiday, Sarah Vaughan, Gladys Knight, Aretha Franklin,
Al Green y Stevie Wonder. Su música contiene fuertes influencias
Gospel por lo que también vale destacar a sus cantante de Gospel
favoritos entre los que destacan The Clark Sisters, Shirley Caesar y
Edwin Hawkins.27 Cuando Carey comenzó a incorporar sonidos Hip
hop a su material, surgió la especulación de que estaba
aprovechando la popularidad del género; pero en una entrevista con
la revista Newsweek dijo: "La gente simplemente no entiende, yo
me crié con esa música". También expresó su reconocimiento
por raperos como The Sugarhill Gang, Eric B. & Rakim, los Wu-Tang
Clan, The Notorious B.I.G. y Mobb Deep, este último colaboró en el
sencillo de Carey "The Roof" (1998).
Se ha comparado a
Carey con Whitney Houston por su voz, su estilo musical y su nivel de
éxito. Garry Mulholland las llamó "las princesas de wails"
por sus virtuosas voces y sus canciones de amor orientadas a un
público de pop más maduro. Pero a fines de la década de los
noventa Carey comenzó a usar ropa reveladora, lo que marcó una
etapa de transición en su carrera y la alejó de esa imagen.
Carey posee un
registro vocal de soprano y abarca cinco octavas. con habilidad para
llegar a notas de la 7ª octava. "Tengo nódulos en mis cuerdas
vocales. Mi madre dice que los he tenido desde que era niña. Es por
eso que tengo el registro alto y el registro de belts y todavía
puedo ser ronca. La única cosa que realmente afecta mi voz es el
sueño. A veces, si estoy agotada, no puedo dar la nota muy alta. Mis
médicos me mostraron mis cuerdas vocales y por eso puedo dar las
notas altas. Es una parte de la médula que no muchas personas
usan-la parte superior. Mi voz natural es baja. Tengo una voz ronca.
Soy realmente más que una contralto. Pero mi voz aireada puede ser
alto si estoy descansada. [...] Cuando yo era pequeña, me gustaba
hablar en este susurro muy alto, y mi madre decía algo como, "No
seas ridícula". Pensé que si puedo hablar así, también puedo
cantar así. Así que empecé a [ella sube y sube y sube] acabando de
jugar un poco con ella. Así que practiqué y practiqué, y ella
decía algo como, "Te vas a hacer daño." Yo le decía, no
hace daño. Si yo fuera a tratar de dar belts de dos octavas más
bajo sería una tensión"."
En cuanto a su tipo
de voz, Carey dijo que ella es alto,mientras que el barítono
francés-estadounidense y profesor de canto en el Conservatorio de
París, Malcolm Walker afirma que ella es soprano, "porque el
registro superior es mucho más saludable que el registro más
bajo."Sin embargo, dentro de las formas contemporáneas de la
música, los cantantes son clasificados por el estilo de música que
cantan. Actualmente no hay ningún sistema de voz autorizada dentro
de la clasificación fuera de la música clásica. Se han hecho
intentos de adoptar clásicos términos de tipo de voz a otras formas
de cantar, pero ellos son controvertidos, porque el desarrollo de las
categorizaciones de voz clásica se hicieron con el entendimiento de
que la cantante podría amplificar su voz con sus resonadores
naturales, sin micrófono.
La voz de Carey ha
sido descrita como "rica y ronca" en el registro más bajo
- algo "distendido" en sus partes más bajas, "redondeada"
y "caliente" o "entrecortada "y" delgado "en
el registro medio, con un "puro" y completo "registro
de bandas" que "funciona muy bien" y una "fácil"
voz de cabeza, que es "su voz verdadera".Carey también
posee un "registro de silbido". En una entrevista con la
cantante, Ron Givens de la revista Entertainment Weekly lo describió
así: "En un solo golpe breve, se le parece a chillar y rugir a
la vez: registro de silbido".
Fuente:Wikipedia.org
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